...just imagination...

Charles M. Schulz

2010-10-24T01:00:00.002-02:00

"Sabe de uma coisa? Ontem eu estava quase feliz. Por um breve momento, pensei que estava no jogo da vida. Mas apareceu uma pedra no caminho. Por que será que é sempre assim? Quando pensamos que está tudo quase perfeito, a vida dá um golpe na gente".

Toy Story 3

2010-07-07T22:20:00.004-03:00

Lembro-me bem de quando vi Toy Story pela primeira vez. Tinha por volta de 10 anos e tudo aquilo era quase inacreditável. Era algo incrível ver um desenho feito totalmente em computador, fugindo das convencionais animações 2D.

Desde então, a tal Pixar tem cada vez mais nos surpreendido com animações cada vez mais bem feitas, e histórias de cair o queixo. Atualmente o nome Pixar não é mais só uma empresa de animações, e sim de cinema-arte. Roteiros como os de Monstros S/A, UP e Wall-E e são de deixar muitos filmes consagrados no chinelo, e esse Toy Story 3 não é diferente.

Desde o começo, a “brincadeira” de Andy é emocionante. O resgate, os “diálogos” entre os personagens, e a criatividade de Andy em criar “funções” para os brinquedos, como Slinky, o cão com campo magnético, nos remetem aos filmes anteriores, já preparando o clima de nostalgia que está por vir.

Simples e belo, o roteiro vai se desenrolando de uma forma bastante natural. Após os flashbacks da infância de Andy, mostrando todo o amor que ele tem pelos brinquedos, nos vemos 15 anos depois, com um Andy já adolescente, prestes a ir para a faculdade, enquanto seus brinquedos aguardam ansiosamente por mais um pouco de atenção, o que fica evidente quando Rex diz eufórico que “ele pegou em mim”.

Como sempre, Woody é o "cérebro" do “time”. Aquele que pensa sempre no seu dono, e tenta convencer todos a fazer o mesmo, mesmo sabendo que provavelmente irão passar o resto de seus dias no sótão. Mas como de costume, os outros brinquedos, talvez por ciúmes de seu dono sempre preferir Woody, nunca o ouvem. E é aí que começa a grande aventura.

Por engano todos vão parar na lixeira, e para fugir desse trágico fim, resolvem “se doar” para a creche Sunnyside, em busca de dias melhores. Contra sua escolha, Woody vai junto, porém consegue “escapar” e acaba sendo encontrado por Boonie, uma das personagens mais doces e simpáticas já criadas pela Pixar.

Enquanto isso, deslumbrados pelas maravilhas de Sunnyside, e liderados por Lotso, um urso de pelúcia bastante simpático, os outros brinquedos entram num pesadelo que parece não ter fim.

A partir disso, outros personagens menores roubam a cena, como o casal Barbie e Ken, com piadas excelentes sobre a “metrosexualidade” do mesmo, e um Sr. Cabeça de Batata versátil e heróico. Por fim, vemos um Buzz Lightyear autoritário, para pouco depois se tornar um hilário Don Juan. (O Rex não conta, ele é sempre um caso à parte).

Após muitas reviravoltas durante o filme, a Pixar consegue mais uma vez encantar a ponto de arrancar lágrimas. Depois daquela fantástica cena de UP, contando a vida do casal Fredericksen, parecia impossível uma animação conseguir tamanha dramaticidade. Porém, o que se vê nos 15 minutos finais de Toy Story 3 é de uma delicadeza poucas vezes vista no cinema.

Enfim, o filme fecha de forma brilhante esse ciclo. Após 15 anos e 3 filmes, Andy, Woody, Buzz e companhia ainda encantam e emocionam, como poucos personagens na história do cinema.

Resta torcer que a arte seja superior ao dinheiro, e a Disney/Pixar resolva não fazer mais continuações. Assim como em UP e Monstros S/A, certas histórias merecem ficar com seus finais não revelados.

E que nossa imaginação cuide do resto, assim como cuidava de Andy e seus brinquedos.

Foo Fighters - Greatest Hits

2010-02-12T21:53:00.010-02:00

Ok! Bora desenterrar isso de novo!

O lançamento já nem é tão recente, mas como só o vi “pessoalmente” hoje, vou comentar agora.

Depois de 15 anos de carreira, 6 álbuns de estúdio, e turnês lotadas por todo o mundo (América Latina não faz parte do mundo dos Foo Fighters, que fique bem claro isso), Dave Grohl , Taylor Hawkins, Nate Mendel e Chris Shiflett resolveram (por pressão da gravadora, creio eu), lançar sua coletânea de “Greatest Hits”.

Como a BMG Brasil costuma fazer, mais uma vez eles resolveram duvidar do poder de venda dos Foos, e ignoraram essa ótima edição que tenho em mãos, lançando apenas o CD, na famosa caixinha de acrílico transparente (aquela que sempre quebra o centro que segura o disco!)

Como isso já é comum à banda, assim como vários outros fãs, resolvi esperar e adquirir a edição Deluxe importada, com o DVD de clipes da banda.

E a primeira impressão é ótima! Nada de caixa de acrílico, ou o famoso Digipack (que apesar de não tão resistente, eu ainda acho ótimo!), mas sim um livreto com capa dura, uma grande evolução em se tratando de Foo Fighters, visto que os encartes da banda sempre deixavam a desejar.

E ao folhear o livreto, a impressão é de que, finalmente os caras deram conta de que deveriam dar mais valor à arte gráfica, fazendo jus à qualidade musical dos mesmos.
O encarte é ótimo. Todas as informações das músicas, várias fotos de vários momentos da carreira dos caras, trechos das letras escritos "à mão".
Finalmente, um encarte decente!

Para fechar o mesmo, um breve depoimento do Grohl, explica tudo em poucas palavras, e deixa bem claro, “Não é um disco das melhores músicas!” – concordo, trocaria Times Like These e Long Road to Ruin por A320 e Halo facilmente.

Mas o disco não deixa a desejar.
Todos os grandes hits, todas aquelas músicas que as rádios adoram estão lá. Desde This is a Call do primeiro disco (Foo Fighters de 1995), passando por Everlong (A MELHOR!) - The Colour and The Shape (1997), Breakout - There is Nothing Left to Lose (1999), All my Life - One By One (2002), Best of You - In Your Honor (2005), The Pretender - Echoes, Silence, Patience and Grace (2007), entre outras.

De novidade, apenas duas músicas. A manjada Wheels (típica musica de “OK, precisamos gravar algo pra ajudar a vender a coletânea”), e Word Forward, essa sim, empolgante!

Apesar de ser considerada “nova”, por nunca ter sido lançada em disco antes, a versão acústica de Everlong (excelente, diga-se), já é manjada pelos fãs da banda, então nem a considero novidade.

Talvez Home não seja lá um grande hit da banda, mas cairia como uma luva pra fechar o disco ao lado dela, por sua melodia simples, e ótima letra.

Enfim, apesar de achar que uma coletânea com as melhores da banda teria uma lista bastante diferente dessa, como a intenção do disco é ter as mais famosas, nisso ele se sai bem. E confesso que, com exceção das duas faixas novas, consegui acompanhar cantando o disco todo.

Porém, para não dizer que tudo é perfeito, alguma coisa tem que ter de errado. E infelizmente, veio na parte mais esperada, o DVD.
O menu é interessante, e dá uma impressão boa do conteúdo. Porém, nenhum extra, apenas os clipes.

Seguindo a ordem de lançamento, temos o bizarro I’ll Stick Around, e o engraçado Big Me (FOOTOS!), ambos do primeiro disco, seguidos do genial clipe de Everlong, dirigido por Michel Gondry, e os outros de músicas do segundo disco (Monkey Wrench e My Hero, ambos dirigidos pelo próprio Grohl, e Walking After You).

Porém é no terceiro disco que começa a “frustração”.
O ótimo clipe de Breakout não entrou no disco por questões de direitos (assim como o clipe da b-side The One), provavelmente por terem seus clipes ligados a filmes (ambas as músicas fazem parte de trilhas sonoras dos filmes “Eu, Eu Mesmo e Irene” e “Correndo Atrás do Diploma”, respectivamente).

Uma grande pena, afinal ambos os clipes são ótimos! Porém continando, temos os também legais Learn to Fly e Next Year, também do terceiro disco.

No quarto disco, também uma frustração. Apesar de ter All My Life, e o clipe-podreira de Low, falta a versão clássica de Times Like These (segue o vídeo no final do texto), tendo apenas o clipe da versão acústica da mesma (gravadora de novo??). Outra pena! Até mesmo a versão B do clipe (também abaixo), seria mais interessante.

Depois disso, continuam os clipes dos discos subseqüentes, com destaque para Best of You, D.O.A., The Pretender, Long Road to Ruin, e o novo Wheels, além de versões ao vivo de 4 músicas, cada uma tirada de um DVD da banda (mais uma vez coisa da gravadora??), além de alguns easter eggs.

Enfim, pra fã, apesar de tais “falhas” no DVD, o produto é acima da média. Não só pela banda em si, mas pelo capricho em toda arte do disco (desconsiderando a versão brasileira do mesmo, ok?).

(E abaixo, os links dos clipes que ficaram de fora do DVD)

Breakout
http://www.youtube.com/watch?v=x9iRqYB1VN4&feature=fvst
The One
http://www.youtube.com/watch?v=kHkZJ0bGGwE
Times Like these v1
http://www.youtube.com/watch?v=6LMIucKAWMA
Times Like these v2
http://www.youtube.com/watch?v=RhPts2p938g&feature=fvst

MEU OUVIDO É PENICO (04) - A VOLTA!

2009-11-17T22:47:00.007-02:00

Pois é...depois de um tempo, estamos de volta, e já voltamos com uma pérola digna de Marcos Mion no piores clipes.

Se você acha que só a Pitty consegue rimas fantásticas como "Me adora, me acha foda!", prepare-se!

O que você está prestes a ver é algo fantástico! Mais um daqueles clássicos do cancioneiro brasileiro que podem vir a tocar a cada 5 minutos nas rádios.

Trata se de Jullie, uma "atriz-dubladora-que participa de alguma coisa no canal Nick (é Nickelodeon, vocês já foram melhores né??)", "ex-estrelinha mirim" de algum programa da Globo, e que quer dar uma de cantora (tá achando que isso só acontecia no Clube do Mickey??)

Pra começar bem a música, uma frase fantástica: "Hey! Cê ta pensando que é rei?"

PITTY O CARAMBA! A MELHOR RIMA DO ANO É ESSA!! COMO NINGUÉM PENSOU NISSO ANTES!!!!

Depois disso, continuam outras rimas belas como "Hey, não passa de um zé ninguém" e trocadilhos duvidosos como "não sou criança, já sei como se faz um neném, como você, blablabla..." (Nickelodeon?? Tem certeza??)

O resto, é só repetição, algumas caras e bocas, e uma musiquinha horrível, que acreditem, vi o clipe na VH1 (até tu VH1????)

É..por essa nem a Kelly Key esperava...

E você achando que já tinha ouvido todo tipo de lixo na vida né?? uhauhauha!!!

Aproveite!

http://www.youtube.com/watch?v=qqi2el-5oA4

(Bem...pelo menos ela até que é bonitinha...)

Portifólio

2008-10-11T23:51:00.002-03:00

Até tentei atualizar aqui essa semana, mas não consegui, e nem tenho previsão de quando vou, hehe (leia-se TCC).

Mas o portifólio está atualizado, entao acessem: http://fsgphotography.blogspot.com/

The Road to Cydonia - Parte 3

2008-08-14T00:20:00.003-03:00

Finalmente, chega o grande momento.

Sob o (clichê nacional) coro de "Olê Olê Olê, Muse, Muse!" , começa a surgir o som de 'Dance Of The Knights' de Sergei Prokofiev.
Então percebemos que dali em diante, a noite será inesquecível.

Tudo em ordem, instrumentos a postos, e ali a platéia começa a se movimentar, para o grande começo. De repente, ao fim da introdução ouvimos os primeiros acordes de "Knights of Cydonia", carro chefe do último CD de estúdio da banda (Black Holes and Revelations de 2006).

A música, uma das melhores da banda, leva o público de cerca de 4000 pessoas a cantar em uníssono não apenas a letra, mas também um coro de "ôôÔÔôô" "estilo Iron Maiden" de dar inveja a muitas bandas mais conhecidas no mainstream do rock internacional.

Em seguida, a banda emendou duas das favoritas dos fãs, as empolgantes "Hysteria" (do álbum "Absolution" de 2003), e "Bliss" (do álbum "Origin of Symmetry" de 2001), e mais duas do BHAR, a introspectiva "Map of the Problematic", e a dançante "Supermassive Black Hole", acompanhadas de um dos poucos momentos de interação da banda com o público, um (tão batido quanto o "olê olê") "muito oubrigado".

Assim, chegamos a um dos melhores momentos do show: a dobradinha formada pelas belissímas "Butterflies and Hurricanes" e "Citzen Erased", com direito ao publico cantando a plenos pulmões cada frase, e ficando boquiaberta com a facilidade com a qual Matthew Bellamy executa seus solos de piano. Destaque para "CE", que há muito tempo não era tocada pela banda, e haviam vários cartazes na platéia pedindo a mesma.

A música a seguir seria para "acalmar" o público, mas é praticamente impossível se acalmar ao som de "Feeling Good", clássico na voz de Nina Simone, com direito a papéis picados jogados tanto por parte de Bellamy, como da platéia, seguida de "Osaka Jam", uma jam de baixo e bateria por parte de Dominic Howard e Chris Wolstenholme.

Em seguida, agora sim, o momento "balada", com as belas "Invincible", "New Born" e "Starlight".
Porém, se você acha que as baladas acalmaram o publico, muito pelo contrário. Assim como a maioria das músicas, o público cantava todas as músicas, batia palmas "regidas" por Howard na introdução de "Starlight", e levantavam as mãos ao cantarem "together we're invincible!".

Após o momento "quase-calmaria", vinha a dobradinha "Time is Running Out" e "Plugin Baby", cada uma com seu momento marcante.

Na primeira, Bellamy arriscou deixar o público cantar sozinho e não se decepcionou.
Na segunda, balões gigantes enfeitaram o local, e quando estourados, espalhavam mais papéis picados ainda.

Enfim, chegamos ao fim, após a tradicional saída e volta para o bis.

E que bis! "Stockholm Syndrome" é a típica música para levar a casa abaixo. E a banda mostrou o motivo dela ser uma das melhores de toda carreira, seguida da apocaliptica "Take a Bow", para fechar o show de forma magistral, após um belo show, com pouca interação da banda com o público (o mais interativo era o baterista Dom Howard), muito virtuosismo e qualidade musical, e os "mais clichês ainda": "muito oubrigado" (de novo) e a declaração de que "são a melhor platéia do mundo".

E com isso, a turnê sul-americana quase chegava ao seu final, restando apenas mais uma oportunidade dos brasileiros presenciarem uma das melhores bandas da atualidade ao vivo.

Fotos: Roberto Setton / UOL

The Road to Cydonia - Parte 2

2008-08-08T01:23:00.003-03:00

Algum dia do fim do mês de Junho, não me lembro horário.

Após confirmadas algumas datas em outros países sul americanos, finalmente confirmam as datas do Muse no Brasil.

Começa a expectativa. Pensar como ir, onde comprar e blábláblá. Adrenalina a mil!

Consigo contatos para credenciamento, e ao conversar com o Rony Vianna, consigo um veículo.

Preenche formulário. Envia.

Resposta só no dia 29 de Julho, dois dias antes do show.

Felipe pensa "melhor comprar ingresso pra garantir".

Felipe pensa mas não age.

Chega dia 29, e a resposta é negativa, então começa a correria pra arrumar um ingresso de última hora.

Quarta-feira, 30 de Julho.

Penso em ir ao Shop. Dom Pedro ver se consigo ingresso, porém após uma conversa com meu pai, ele diz que vai pra São Paulo e passa no HSBC Brasil pra ver se consegue. Para garantir, começo a procurar pessoas vendendo ingresso.

Aparece uma garota vendendo, a Lisa (sim, essa mesma que comentou aí embaixo!), então resolvo ir sondar.

Começo a conversar com o namorado dela, o Gian, e entre ingresso, show, publicidade, marketing e afins, pego o telefone dele, para resolver do ingresso do show depois.

Quinta-feira, 31 de julho.

Começa a odisséia.

Após uma sessão de vários telefonemas, Felipe-Carlos, Felipe-Pai, e uma má sucedida tentativa de compra pelo meu pai (não vou comentar o argumento dado pela atendente, pois é tão absurdo que se torna ridículo), o Carlos simplesmente me encoraja e fala: "Ah..vamos...se for perder algo é só o dinheiro do ônibus."

E vamos nós. Ônibus, Indaiatuba-SP, 16 horas.

Pega metrô e vai encontrar meu pai.

Daí, começa outra correria. Trânsito mais ou menos. Pega marginal, e chega no local.

Nisso já são mais ou menos 19 e 30h. A previsão de abertura dos portões é às 20h.

Corre pra ver se tem meia.

Chega na bilheteria.

TEM!

Quase cai no chão, e a gente quase que não acredita.

Compra.

Corre de volta pra avisar.

Corre pra fila.

Então lembro do Gian, e resolvo ligar. Ninguém atende.

Passa um tempo, e o telefone toca. Era ele.

De repente, a gente começa a procurar uma pessoa que nunca vimos na vida, e encontramos.

A fila, bastante grande, e a gente lá, "furando" ela.

Quando entramos, o saguão praticamente vazio. Aí comento que nem iria me preocupar em achar o pessoal das camisetas, e depois peço pra mandar pelos correios. Logo em seguida, saindo do banheiro, damos de cara com a Gui. Caramba...é sorte demais para um dia só..

Ela vai, pega as camisetas, e de repente, estamos nós lá, "uniformizados", prontos para a "batalha" até Cydonia!!

Lá estamos nós, no saguão, esperando pelo momento de entrar na pista.

Abrem-se as portas, e a galera começa a correr. Todos querem ficar na grade, estar o mais perto possível para cantar junto com a banda. E lá estávamos nós, na grade.

Quem diria que, após toda essa aventura, conseguiríamos tal feito!

Enquanto a casa vai enchendo, começa o show de abertura, por parte do músico Jay Vaquer. Confesso que nunca tinha ouvido falar da (equivocada) banda escolhida, mas apesar de algumas declarações infelizes por parte dele, a banda me agradou.

Nada para se empolgar. A galera batia papo, bebia, comia. Todos se preparando para o que estava por vir.

Enfim, o show do filho da Jane Duboc acaba (sim! mais um "artista" filho de "artista", ou você acha que o cara caiu ali de gaiato??), e o que era pra ser um alívio, torna-se outra espera. Tira-se um pano, e de repente vemos uma belíssima bateria transparente, ao lado de um piano branco.

Coloca-se um pedestal aqui, outro microfone ali, um set list ali no chão, enquanto os roadies passeiam pelo palco exibindo os belos instrumentos do banda, com destaque para as guitarras Manson de Matt Bellamy.

De repente, quando nos damos conta, estamos a apenas uns 3 metros de onde ficaria Bellamy, com vista privilegiada para todo o resto do palco. Agora no resta esperar.

Quando, depois de um certo tempo de espera, começa-se a ouvir o começo de 'Dance Of The Knights' de Sergei Prokofiev, sabemos que a partir daquele momento, estaremos presenciando um dos melhores shows de todos os tempos.

[continua]

The Road to Cydonia - Parte 1

2008-08-02T01:09:00.011-03:00

Ainda não terminei de descrever a saga, então aqui vão alguns casos ocorridos no local.

SITE DO TERRA NO DIA SEGUINTE:
“Após o começo pesado, foi a vez das músicas mais lentas do grupo. Algumas canções, como Apocalypse Please e Ruled by Secrecy, teve a participação de Bellamy no piano.”

To curioso pra saber em que show esse cara tava, pq aqui eles não tocaram nenhuma dessas!;

Galera antes do show gritando “Ney Matogrosso! Ney Matogrosso!”, e aplaudindo a propaganda do “High School Musical”;

Alguns caras do nosso lado gritando “gostoso!” para o Jay Vaquer, entre outras coisas;

Um segurança dizendo que “O show foi cancelado pq o cara bebeu muito e ta passando mal”;

Kurt na comunidade do orkut: “mas uma coisa é certa...eu virei fã do guitarrista do Vaqueiro *_*ele jogou uma garrafa de agua diretamente na minha mão, e na sede que eu tava”; (eu vi isso)

Antes do show, a galera cantando bem alto “Back in Black” do AC/DC!!!;

Chris “jogando futebol” com as bexigas gigantes;

Um carinha com um cartaz “Vim para o show do Ney (Matogrosso)” http://flickr.com/photos/kidindenial/2721723819/;

Raphael, com PH na comunidade do orkut: “Morri de rir quando disseram pra tocar Raul ashuashuas. Pior foi quando aquela banda (que ainda não sei o nome até agorahsuahsuahsu) entrou e o carinha do meu lado berrou "TOCA MUSE!”;

Murilo na comunidade do orkut:
“Ow! A Pitty tava na platéia e o povo gritando: "MELHOR QUE A PITTY! MELHOR QUE A PITTY! MELHOR QUE A PITTY!";

Começa a tocar CSS antes do show, e um dos nossos colegas vira e fala “isso é musica pra gringo dar o..................”;

Dois caras brigando pelos restos mortais de uma das bexigas gigantes (mais precisamente tentando arrebentar a bexiga, e esse ser que vos escreve no meio, com a bexiga "apoiada" no ombro...¬¬);

Na saída:
Felipe: Puts..é a Pitty mesmo!
Carlos: Aonde?
Felipe: Ali, sentada no chão!
Carlos: Ah é!!
Carlos chega perto da grade e grita todo feliz (ironic mode on!): “Pitty! Pittyyyy!!"

(Sem comentários)

Set-list

INTRO - Dance of the Knights

1. Knights of Cydonia

2. Hysteria + riff 1

3. Bliss (short)

4. Map of the problematique

5. Super Massive Black Hole

6. Butterflies and Hurricanes

7. Citizen erased
8. Feeling Good (papéis picados da galera!!!)

9. Osaka Jam

10. Invincible

11. New Born + riff 2

12. Starlight

13. Time is running out1

4. Plug in baby

---ENCORE---

15. Stockholm Syndrome + riff 3 + riff 4 + riff 5

16. Take A Bow

(O som da galera cantando "Knights of Cydonia" em uníssono ainda ecoa na minha mente...)

MUSE - SP PARTE 02

2008-08-01T09:11:00.001-03:00

Sim! Nós conseguimos!!
Em breve, a odisséia completa!

MUSE - SP

2008-07-31T12:17:00.001-03:00

É HOJE!
E AINDA NÃO TEMOS NADA CONCRETO! HAHA

HOJE É UM DIA DE FORTES EMOÇÕES.
ESPERO QUE AMANHÃ EU TENHA BOAS NOTÍCIAS POR AQUI.

MEU OUVIDO É PENICO (03)

2008-07-13T23:10:00.006-03:00

A sessão "Meu ouvido é penico" está de volta.

Com mais disposição...
Mais abençoada...
Com muita oração...
Com muita santidade...

Melhor que a "lambaeróbica gospel" do apascentar...
Mais edificante do que "chutar que é laço"...
Mais farofa do que Aline Barros cantando "Take it all" do Hillsong...

Pois em tempos de "créu", até o povo da música "góspe" tem que encarar as velocidades...

Lembrando: dedinho apontando pra cima...esquerda...direita! Quero ver todo mundo aprendendo a coreografia!!!

Só falta pedirem pra orar o "Pai nosso" e cantar o "Amém Tríplice" na velocidade 5!!!

"É bença irmão!"

E lembrem-se: "Se você não for pro céu, satanás Créu!!"

Já dizia Michael Stipe do REM: "It's the End of the World as We Know It, and i feel fine..."

(Agradecimento à grande amiga Bianca por ter passado um vídeo tão edificante!)

Nada como uma bela canção inspirada...

2008-07-10T15:04:00.004-03:00

Ballad Of Beanconsfield Miners
Foo Fighters
Composição: Foo Fighters

One

Two

Three

Four

Fonte: Terra

MUSE! MUSE!

2008-06-12T20:39:00.011-03:00

Finalmente!! Depois de muita especulação, sairam, no site oficial do Muse, as datas dos shows da banda no Brasil.
E dessa vez não é piada, lenda, boato, ou coisa do tipo.

É pra valer mesmo. A banda já vinha confirmando algumas datas em outros países da América do Sul, e apesar da demora, as datas foram confirmadas.

As datas da turnê sulamericana são:

16/07 - Arena Monterrey - Mexico
18/07 - Guadalajara Auditorio Telemex - Mexico
20/07 - Palacio de los Desportes - Bogota - Colombia
23/07 - Teatro Grand Rex - Buenos Aires - Argentina
24/07 - Teatro Grand Rex - Buenos Aires - Argentina
26/07 - Teatro Caupolican, Santiago - Chile
30/07 - Vivo Rio - Rio de Janeiro - Brasil
31/07 - HSBC Brasil (antigo Tom Brasil) - São Paulo - Brasil
02/08 - Porão do Rock, Brasilia - Brasil

Os ingressos já estão à venda. Para os shows de Rio e SP, no site www.ingressorapido.com.br, e os preços são:

São Paulo
pista: R$140,00 (HSBC Desconto: R$112,00 - Meia: R$70,00)
frisas: R$200,00 (HSBC Desconto: R$160,00 - Meia: R$100,00)
cadeira alta: R$160,00 (HSBC Desconto: R$128,00 - Meia: R$80,00)
camarote: R$250,00 (HSBC Desconto: R$200,00 - Meia: R$175,00)

Lembrando que para comprar meia entrada para o show de SP, somente nos pontos de venda do Ingresso Rápido, e os ingressos HSBC Desconto, são só para clientes do banco (maldito capitalismo, haha).

Rio de Janeiro:

Camarote AA: R$350,00 (Meia: R$175,00)

Camarote BB: R$300,00 (Meia: R$150,00)

Pista Sup. Impar.: R$160,00 (Meia: R$80,00)

Pista Sup. Par.: R$160,00 (Meia: R$80,00)

Pista: R$120,00 (Meia: R$60,00)

Pista VIP: R$240,00 (Meia: R$120,00)

E para o Porão do Rock em Brasilia: http://www.poraodorock.com.br/

1° Lote (Promocional)
pista meia : R$20,00
pista inteira : R$40,00
camarote meia :R$40,00
camarote inteira :R$80,00
backstage : -- (preço não divulgado ainda)

depois dos lotes promocionais :
pista meia : R$25,00
pista inteira : R$50,00
camarote meia :R$50,00
camarote inteira :R$100,00
backstage : -- (preço não divulgado ainda)

Para mais detalhes sobre caravanas, e coisas do tipo, acessem a comunidade Muse Brasil.

Em breve mais novidades sobre o show por aqui. (Muitas novidades, espero!)

(Apoio Zero Rádio)

...talkin 'bout my generation..

2008-05-23T21:03:00.004-03:00

Foo Fighters confirma participação no VH1 Rock Honors 2008

Pela segunda vez, a banda norte-americana Foo Fighters estará participando do VH1 Rock Honors, um evento do canal VH1 para homenagear grandes nomes do rock mundial (em 2006 a banda havia feito uma homenagem ao Queen, tocando "Tie Your Mother Down, e em seguida, ao lado dos remanescentes Roger Taylor e Brian May, além de Paul Rodgers, tocaram "The Show Must Go On", "We Will Rock You", e logo após, os britânicos mandaram "We Are the Champions" e "Under Pressure").

Dessa vez, Grohl e companhia foram escolhidos para homenagear nada mais, nada menos do que os ingleses do The Who, banda que praticamente criou as "óperas rock" e fez história nos anos 60, formada por Pete Townshend (Guitarra, violão, composições, piano e sintetizadores em gravações de estúdio), Roger Daltrey (vocais, gaita), Keith Moon (Bateria, percussão) e John Entwistle (Baixo, instrumentos de sopro).

A homenagem acontecerá no L.A.'s Pauley Pavilion, no dia 12 de julho, e dessa vez terá somente a banda britânica como homenageada, contando com vários nomes da música para homenagear a banda.

Ainda não se sabe como será a homenagem, mas o que se espera são várias releituras clássicos da banda (assim como o QOTSA fez com Paranoid em homenagem a Ozzy em 2007), e logo após, a performance da banda inglesa, que agora conta com apenas Townshend e Daltrey da banda original, acompanhados por John "Rabbit" Bundrick (teclados), Pino Palladino (baixo), Zak Starkey (filho de Ringo Star e ex-aluno de Keith Moon - bateria) e Simon Townshend (filho de Pete Townshend - guitarra).

Em breve serão divulgadas as outras bandas que participarão da homenagem.

A espera agora é pra saber se a filial do canal em terras brasileiras irá transmitir o evento.

VIRADA CULTURAL DE INDAIATUBA

2008-05-03T02:04:00.002-03:00

Seguindo o exemplo da cidade de São Paulo, a Secretaria de Cultura (Secult), juntamente com a Prefeitura Municipal, estão organizando, junto com o Governo Estadual, a primeira virada cultural na cidade.

O evento acontecerá em três pontos da cidade, começando às 19 horas do dia 17, contando com grandes artistas, como Zeca Baleiro (fazendo seu segundo show na cidade), Paula Lima, entre outros.

A programação e os locais serão divulgados ainda essa semana pela Prefeitura.

É aguardar pra ver!

Uniform

2008-03-06T01:36:00.008-03:00

O legal da música é que ela te faz pensar. Mesmo que a dita cuja seja tão ruim que faça com que você pense: “que lixo é esse?”, de alguma forma, a música é uma ação, e causa uma reação.

Porém, certas musicas nos levam a pensar além do simples “Essa é legal! Essa não!”.

Certas músicas nos levam a pensar sobre a vida, o universo, e tudo mais (citação indispensável de Douglas Adams).

Enfim, uma certa música me fez pensar um pouco sobre o mundo ao nosso redor, e suas variações de comportamento.

Kele Okereke diz em “Uniform” a respeito de uma sociedade que vem se modificando de forma fria e descompromissada, movida pelas tendências, supostamente rebeldes, desinteressadas e desinteressantes.

Nessa sociedade, vemos as famosas tribos urbanas. Tais tribos dificilmente se misturam, e algumas chegam a hostilizar as outras. Mas o que ganhamos com isso?

A moda e as tendências nos induzem a viver de acordo com o que elas nos direcionam. A música é apenas uma das formas pela qual se manifestam, e é o exemplo que utilizo para expressar tal pensamento.
Porém o que vemos, desde muito tempo, é que somos cada dia mais bombardeados pelo já batido e ultrapassado modo americano.

“Mas o que tem de tão legal nisso?”
Essa é a questão feita por muitos.

E nisso, vemos muitas tendências, modos de expressão, culturas. Moda.
Ultimamente o que mais temos ouvido falar é da moda emo. “Tudo é emo. E emo é lixo”. Mas será mesmo?

Penso que nada é descartável. Talvez você não goste ou aceite tal movimento, mas desprezá-lo sem conhecer seu ideal e valores, é ter a mente fechada. Se desprezarmos o movimento emo, perdemos, por exemplo, a oportunidade de conhecer bandas com muita qualidade, como Fall Out Boy, Panic At The Disco, entre outras.
Tais bandas, podem até ser bastante comerciais, porém são bastante criativas, com elementos diversos inclusos em suas influências. Existem também os lixos nesses meios, mas não entrarei em detalhes. E isso vale para a atual “Black Music Americana” (termo que deixou de ser utilizado para o R‘nB e o Soul, para ser mais voltado para o Hip Hop e o Rap), e também outros movimentos, como o crescente “Indie Canadense” com Feist, Cat Power, entre outros nomes.

Mas imaginem se o mesmo tivesse acontecido quando surgiram o rock progressivo e o punk (entre outros movimentos da época).
Duas vertentes totalmente opostas, “brigando” frente a frente. Se descartássemos a importância de tais movimentos, críticas sociais e políticas vindas de ambos os lados (vide The Clash, Pink Floyd, entre outros) poderiam ter sido deixadas de lado com o tempo, mas a qualidade das mesmas, acentuadas pelas diferenças entre elas, tornou tais movimentos mais intensos e inesquecíveis. (Para se ter uma noção da “briga” diz a lenda que, um dos membros do The Clash só foi admitido após aparecer em um show com uma camiseta do Pink Floyd escrito “I Hate Pink Floyd”).

Porém voltando aos dias atuais, o que tenho percebido, principalmente no meio de “ciências humanas”, é que, graças à desvalorização e desprestigio, e principalmente a falta de criatividade e novidades do produto americano, a busca em ser diferente tornou-se tão difundida, que a “não-moda” acabou por virar mais uma moda.

É legal ser indie. Ouvir Interpol, Radiohead, Arctic Monkeys, Cansei de ser Sexy e algumas bandas desconhecidas. Usar roupas indie, camisetas com sátiras de logotipos de marcas famosas ou com personagens como o Seu Madruga, Chiquinha, entre outros.
Cultuar “O Fabuloso Destino de Amelie Poulain”, “Corra Lola, Corra” e outros filmes europeus. Ser fã de Kubrick, Aronofsky, Gondry, entre outros.

E de repente, essa “desamericanização”, torna-se uma “onda cult européia”.

E dessa forma, vemos que Kele Okereke se mostra certo ao dizer, em Uniform, que “se sentiu desapontado ao ver que todos os jovens pareciam iguais, usando suas máscaras frias e indiferentes”. E ainda critica a sociedade que busca solucionar seus problemas de outras formas, quando diz: “beba no fim de semana para esquecer da tristeza, pense em mais coisas para comprar. A TV me ensinou como ser mal humorado e não amar nada, E como fazer meu cabelo crescer”.

E continua dizendo que: “Sou um mártir, só preciso de um motivo, Sou um mártir, só preciso de um por que, Acredito, só preciso de um momento, Acredito, só preciso de um por que, estamos achando difícil quebrar o “molde”, estamos achando difícil ficarmos sozinhos, estamos achando difícil passarmos um tempo só nosso, e não temos nada para dizer.”.

E completa dizendo simplesmente: “Uniforme”.

Sim, uniformes, como aqueles da escola, onde todos os alunos se vestem iguais, independentemente de sua classe sócio-econômica. Da mesma forma as tendências se manifestam. Por mais que tentem parecer diferentes, no fundo, todos acabam sendo iguais. Todos usam unifomes.

E assim, vivemos nesse mundo. Um mundo onde as pessoas seguem tendências, mesmo aquelas que dizem que não as seguem. E por mais que talvez não aceitemos, de alguma forma nos enquadramos em alguma delas. Não sou contra esses movimentos, e de certa forma, acho que me encaixo nessa "onda cult européia" (afinal, gosto do brit-rock, Gondry, etc.), mesmo não sendo contra o "produto cultural" norte-americano. Acho que é importante conhecermos tais culturas, pois, goste ou não, trata-se de conhecimento. Porém creio que existem coisas muito maiores do que rótulos e ideologias vazias.

E talvez por isso, Kele termina sua música, ressaltando o que havia dito no começo. “Havia certo desapontamento, ao sair da alameda. Todos os jovens pareciam iguais”.

BLOC PARTY

2008-03-01T01:16:00.006-03:00

Falar bem de Bloc Party por aqui fica até chato, afinal o CD não tem saído do meu discman, CD player, PC ou qualquer coisa que toque música.
Mas fazer o que, se a banda é incrível?

Com uma musicalidade fora de sério, arranjos impecáveis, batera precisa e pulsante, quase que robótica, vocais excelentes, e letras extremamente inspiradas, o Bloc Party é com certeza uma das melhores surpresas dessa nova leva de bandas britânicas.

O quarteto, originário de Essex, é formado por Kele Okereke (guitarra/vocal), Gordon Moakes (baixo), Russell Lissack (guitarra), e Matt Tong (Bateria), traz uma sonoridade bastante peculiar, que nos remete ao movimento pós-punk dos anos 80 (liderado por bandas como o Joy Division e o The Cure), mas ao mesmo tempo mesclando com letras introspectivas, e batidas quase eletrônicas.

"Silent Alarm" (2005), o disco de estréia, possui pérolas como "Like Eating Glass", "This Modern Love" e a polêmica "Helicopter".
Após uma boa receptividade por parte da mídia especializada, o disco foi indicado ao Mercury Music Prize de 2005 e foi escolhido como álbum do ano pela revista NME.

Também devido à boa receptividade, e ao estilo mais "eletrônico" da banda, uma versão remixada do disco foi lançada ainda no fim de 2005, com o nome de "Silent Alarm Remixed”.

Durante a turnê de "Silent Alarm", começaram as composições para o segundo disco da banda.
Em muitos casos, quando o disco de estréia é um sucesso, o segundo disco é um tormento para as bandas, porém, o "fantasma do segundo disco" passou longe dos ingleses.

"A Weekend In The City", lançado em 2007, consegue ser tão bom quanto o disco anterior.
Talvez um pouco mais inspirado, com menos peso e mais melodias, trata de temas cotidianos, como já diz o próprio nome, abordando vários temas como a moda, drogas, homossexualismo, guerras, etc.

Destaques para "Waiting for the 7.18", "I Still Remember", "Sunday" e as maravilhosas "Song for Clay (Disappear Here)" e "Uniform" (em minha opinião, a melhor de todas).

Ainda no mesmo ano, algumas b-sides foram sendo lançadas, e compiladas via internet num suposto disco entitulado "Another Weekend In The City".
Algumas dessas músicas nos levam a perguntar o motivo de não terem entrado no disco, de tão boas, por isso vale a pena dar uma fuçada nas comunidades da banda para conferir.

Enfim, uma banda que merece ser conhecida. Por sua musicalidade, originalidade, inteligência...
Enquanto encontrarmos bandas nesse nível, podemos ainda ter esperança de que a boa música não se perca no meio de tanto lixo.

(Live in Glastonbury)

This Modern Love

Uniform

Para saber mais, acesse:

http://www.blocparty.com/
http://www.myspace.com/blocparty
http://pt.wikipedia.org/wiki/Kele_Okereke
http://pt.wikipedia.org/wiki/Bloc_Party
http://en.wikipedia.org/wiki/Bloc_party
Comunidade Bloc Party
Comunidade Bloc Party Brasil

Alguém me empresta 50 milhões de dólares??

2008-02-20T20:14:00.002-03:00

Dono de loja põe à venda suposta maior coleção de discos do mundo

"Aficionado de Pittsburgh tem mais de três milhões de álbuns.Acervo está à venda no eBay por um lance inicial de US$ 3 milhões"

"O dono da loja Record-Rama, em Pittsburgh, colocou seu acervo de três milhões de discos - incluindo LPs de 78 rotações, EPs e compactos de 45 polegadas, além de 300 mil CDs - à venda no site eBay. O lance mínimo é de US$ 3 milhões. Esta seria supostamente a maior coleção de discos do mundo - seu valor é estimado em mais de US$ 50 milhões.

Segundo nota publicada no blog “Mental Floss”, Paul Mawhinney decidiu se desfazer dos discos devido a problemas de saúde. Sua vontade é que as peças permaneçam juntas, em um museu ou arquivo musical.

Para estimular possíveis compradores, Mawhinney criou um site sobre a coleção. Entre outras informações, diz a página virtual que todos os gêneros da música americana estão representados: rock, jazz, country, R&B, blues, new age, folk, e até músicas de natal e canções infantis.

A coleção foi adquirida pelo dono ao longo de 50 anos. O blog aconselha: são mais de seis milhões de músicas. “Ao preço inicial, cada faixa custa US$ 0,50 – mais barato do que no iTunes.”

FONTE: GLOBO.COM

"-Um dia eu chego lá"

MEU OUVIDO É PENICO (02)

2008-02-02T20:49:00.000-02:00

Começo de ano é sempre a mesma coisa.

Povo comendo lentilha, pulando onda, fazendo promessa de que vai começar aquele regime da sopa de chuchu, show da virada, e o principal: as espera pelos novos BBBs.

Bem, eu ainda não assisti nenhum dia, e nem pretendo, assim como não tenho idéia de quem sejam os indivíduos confinados. Mas é impossível fugir das "notícias" como "fulana vai dormir sem escovar os dentes" nas páginas principais de todos os sites.

Porém, foi no Ah Tri Né!, que encontrei a inspiração para essa postagem.

Trata se de Gysele, uma das participantes do atual BBB.
Uma pérola da música internacional.

Até fiquei com dó dos franceses.

Fico impressionado com a poesia de algumas músicas.
Boa parte nem dá pra entender, pois é, supostamente em francês, mas com um refrão tão sentimental e profundo, não preciso fazer comentários.

Fonte do vídeo: Ah Tri Né!

MEU OUVIDO É PENICO! (01)

2008-01-27T00:30:00.000-02:00

Iniciando uma nova seção no blog, vamos poluir seus ouvidos com música de má qualidade! haha

É isso aí mesmo que você está lendo! A idéia é colocar todo tipo de música, de preferência que esteja na boca do povo, e que seja ruim. Não precisa ser péssima, nem horrivel, muito menos de mal gosto, mas se for, é melhor ainda! (ou seria pior??)

E pra começar, nada melhor do que a mais nova revelação de peso (ambos em duplo sentido, tanto o "mais nova" quanto o "de peso") da "agora black music" (saudade da época onde black music era soul e R&B, e não esse rap comercial e consumista).

Sim, estamos falando dele, SEAN KINGSTON!

HAHA!
Confesso que a principio achei a "Beautiful Girls" legalzinha, mas a voz do cara é insuportável.
Se ele cantasse reggae, até daria pra entender, mas pra rap, não dá mesmo! Mas até que é bem produzido, o que não é nenhuma novidade.

Além do mais, essa tal de "Me Love" não passa de um sample de D'yer Maker do Led Zeppelin (e confesso que eu achei que era da Sheryl Crow! haha).

E a tal "beautiful girls" também foi sampleada de alguma música, mas não me recordo qual. O clipe dela é até legalzinho, mas se procurarem o clipe de "Roses" do Outkast, verão algumas semelhanças..

E se você tiver coragem, ele virá ao Brasil ainda esse ano! Imperdível!

Enfim, lá vão dois clipes do nosso homenageado da noite!

e

Aproveitem! Haha!

Sugestões são bem vindas!

(EM TEMPO: As opiniões postadas nessa seção, são totalmente pessoais)

Sugestões!

2008-01-24T22:21:00.000-02:00

Primeiramente, é legal ver que o blog tem sido bastante visitado (apesar de poucos comentários), e que mesmo sem postar por um bom tempo, alguns ainda insistem em aparecer aqui pra ver se tem algo novo, hehe.

Quanto ao Ozzy, Eric, a Sharon Osbourne ainda não me avisou nada, mas assim que ela me disser, eu te aviso, blz??

Quanto à postagem "Tédio", algumas coisas talvez ficaram mal esclarecidas, e por isso, após um comentário muito bem feito por "um certo amigo sociólogo" (é Sydão, você mesmo), tentei esclarecer melhor.

E além do novo layout (apesar de não ser grande coisa), temos mais links interessantes na área.
Então vamos à eles:

Verrina é um outro blog meu, com alguns amigos da faculdade (o Serginho e o Mixi). Infelizmente está desatualizado há um bom tempo, mas pretendemos voltar à ativa em breve!

A Vida de Sydnei, blog do "certo amigo sociólogo", contém textos interessantíssimos (o da pelúcia foi um dos melhores!), vindos dessa mente socialista, revolucionária que acredita que ainda temos jeito! Vale a pena conferir!

Papeando com Carlão também vale a visita. Textos bem feitos, e menções à frases célebres do cinema. E o cara até que manja um pouco de cinema, hehe.

Cultura Para (e por) Quem Não É Culto, possui um titulo que não diz a respeito do blog. Deveria ser Cultura para quem não é culto, por quem é culto, afinal, tem informações minuciosas sobre vários assuntos (apesar de seu bairrismo acentuado), e também é divertido!

Nuvens ao Vento. O blog da carioca não podia faltar, mas bem que você podia postar mais né Joyce? tá pior q eu..haha

Jack Pensativo Corinthiano, maloqueiro, e principalmente, SOFREDOR! haha (é...não resisti, ahaha).
Mas apesar desses detalhes, o cara manda muito bem.

Fundo de Caderno Blog com desenhos do Israel. Preciso dizer mais alguma coisa??

Erix Portifólio Blog com desenhos do Eric. Assim como o do Israel, nem vou comentar pra nao ficar chato.

e por fim, o Jacaré Banguela, um dos sites de humor mais legais que apareceram ultimamente. Sem ser apelativo, e com ótimas sacadas.

Enfim, fico por aqui..
Em breve pretendo postar algo sobre os discos do Biquini Cavadão, Bloc Party, The Hives, Mika, Cat Power, entre outros..

(Obs: Sydão, não vai ser dessa vez que conseguirei ir AO show do Iron Maiden, hehe..
e talvez coloque algo sobre os shows de 2008 (e as mesmas especulações de sempre) em breve...)

TÉDIO

2008-01-18T22:53:00.000-02:00

Ouvindo a canção que deu titulo a esse post, aqui estou, inspirado pela mesma, depois de encontrar um certo tópico na comunidade do Biquíni Cavadão no Orkut.

Queria postar aqui algo sobre os discos novos da banda, porém como ouvi apenas o de músicas inéditas, resolvi deixar para depois.

E impulsionado pelo que li, resolvi postar sobre esse tal tópico, que trata sobre uma grande polêmica surgida nesse último ano, com o surgimento de mais um “gênio” do funk brasileiro, o tal do Mr. Catra.

Confesso que por detestar tal estilo, nunca tinha ouvido nada desse suposto “cantor”, mas após ver o tópico me senti tentado a conhecer, e sem nenhuma surpresa, descobri que não passava de lixo, assim como a maioria dessas músicas.

Porém o que nos chama a atenção não é a música em si e sua letra “maravilhosa”, mas sim sua melodia: UM PLÁGIO DESCARADO do clássico do Biquíni Cavadão.

Não sei o que dói mais. Saber que aproximadamente duas décadas depois de escrita, tal música pôde ser tão deturpada e desmoralizada como foi pelo tal funkeiro.

Dói ver que versos como: “Sentado no meu quarto o tempo voa, lá fora a vida passa, e eu aqui à toa, Eu já tentei de tudo mas não tenho remédio pra livrar-me deste tédio”

Viraram a impublicável: “Na 4 por 4 a gente zoa, Wisky e Redbull, quanta mulher boa, o p** ficando duro, o bagulho tá sério, vai rolar um adultério”

É, é decepcionante ver isso, e mais ainda, saber que tal “pérola do cancioneiro popular" é parte de um projeto de um famoso e influente apresentador da TV Globo (gostaria de saber qual seria a reação dele e de sua senhora, Angélica, se um dia seus filhos virem a gostar de tal lixo. Pois é, no dos outros é refresco, hehe.).

E mais decepcionante é ver que tal lixo é consumido por uma grande massa de pessoas, que diariamente consomem como se fosse algo maravilhoso.

Em tal tópico, um fã da banda (Saulo Marino) entrou em contato com eles para saber qual a posição da banda sobre o assunto, e apesar de tal atrocidade à inteligência humana e à cultura nacional, é admirável a resposta dos integrantes da banda, como podemos ver na resposta deles ao Saulo:

"Saulo,

A música se chama adultério, "cantada" por um tal de mc catra. Ela faz parte de um disco do Luciano Huck e foi 'autorizada' por nós sim. Entendo sua dúvida e o texto abaixo talvez possa responder a sua dúvida.

Abraços

Bruno Gouveia

Então o que nos levou a liberar uma música como Adultério?

O Biquíni Cavadão (aliás, os autores: Bruno, Miguel, Álvaro e Sheik) não quis se colocar como instrumento de censura, e sim da liberdade de expressão, algo hoje tão banal e que por duas décadas (de 1964 a 1984) fez gente morrer lutando por ela. Pode ser ridículo ouvir Adultério mas, por mais tenebrosa que seja esta versão, isto é democracia. O contrário disso é, por exemplo, quererem tirar o site YouTube do ar como aconteceu recentemente com uma modelo.No fim das contas, não 'liberamos'. O que fizemos foi 'não proibir, mesmo achando a versão. horrível e de péssimo gosto."Posso não concordar com suas palavras mas defenderei até o fim o direito de você dizê-las" da dizia Voltaire.

Continuamos com nossa mesma filosofia: música não se faz com a bunda. No entanto, esta opinião nossa tem que ser ouvida, entendida e a decisão caberá a cada um. Se tem gente achando que o cérebro funciona melhor ouvindo Adultério e sua letra 'maravilhosa', apenas lamentamos. Não podemos, entretanto, ser paternalistas, proibindo as pessoas de ouvirem o que achamos que pode ser ruim para elas.Muitas vezes isto é o que faz com que elas, aí sim, queiram ouvir. E num país famoso por transformar polêmicas em sucesso, temo que a proibição pudesse levar a um fenômeno ainda maior, com divulgação da música via internet, entrevistas do coitado em programas sensacionalistas dizendo-se uma vítima etc...Temos mais é que ignorar certos acontecimentos para que os funks ladrem mas a caravana passe.Os fãs do Biquini tem o direito de se manifestar sim. Liguem pra radio e digam o que acham da música Adultério caso ela toque. Reclamem ou ignorem e logo esperamos que esta moda passe.Quanto a nós, manifestaremos o que nos agradada nos shows da banda tocando nossas canções e o que mais gostamos de ouvir e tenho certeza que os fãs não se decepcionarão. Jamais tocamos Adultério no show. Sempre falamos mal do funk de mal gosto (nada tenho contra o funk em si, mas sim contra atoladinhas, pocotós, tapinhas e congêneres). Irônico pensar que foi justamente do Biquini que fizeram uma versão. Mas este é um país livre, ou ao menos, lutamos para que seja - ainda que às vezes, para isso, doa na nossa própria carne.Certos de contar com a compreensão de nossos fãs, agradecemos aqui o apoio dado a nós.

Viva o Rock Nacional

Bruno Gouveia"

Sim, admirável e mais do que inteligente a resposta da banda.
Por pior que pareça, é sensato não tomar uma decisão contrária, o que poderia causar uma massificação ainda maior da mesma, sem contar com o atraso no processo evolutivo da censura brasileira.

Isso se o mesmo evoluiu, visto que, alguns anos atrás, ela voltou à ativa, de forma bastante inconseqüente.

Em 2000, a banda gaúcha “Bidê ou Balde” lançava seu primeiro disco, Se Sexo é o que Importa só o Rock é Sobre Amor, e em tal disco, uma música chamava a atenção pela letra, (lembro-me até hoje da primeira vez que vi a banda, no programa do Jô, cantando "Melissa" e "E por que não?")

Tal música, “E por que não?” virou um dos hits da banda, e chegou a ser tocada em algumas rádios especializadas.

Porém a polêmica viria 5 anos depois, com o projeto “MTV Acústico Bandas Gaúchas”, e a exposição em massa via rede nacional.

De repente, algumas entidades começaram a criticar e tentar censurar a banda, dizendo que a música tratava de pedofilia e incesto.

A banda, inconformada, em pleno século XXI, teve que, na justiça, defender sua liberdade de expressão.

Porém, infelizmente, o caso de “Tédio” não entra nesse mérito.

Então por que a citação??

Simples. Para mostrar que apesar de vários anos, continuamos vivendo em uma repressão ética e moral, com censura e falta de liberdade de expressão, porém, agora, de forma disfarçada.

É bom ver que ainda temos vida inteligente no mundo da música. Pessoas que se preocupam em expressar sua opinião da forma que melhor sabem, e apesar de serem vitimas de algumas “atrocidades”, como no caso do Biquíni Cavadão, conseguem ser sensatas a ponto de preferirem manter a ética e o ideal de uma sociedade realmente democratizada, onde todos têm sua liberdade de expressão.

E vale lembrar que tais releituras não são exclusividades do funk, mas também vemos muito disso em musicas eletrônicas.

Clássicos como “Another brick in the wall”, “Smells like teen spirit” e “Seven nation army”, músicas atemporais, que resistem às novas modas e representam suas respectivas gerações (exceto pela do White Stripes que ainda é muito recente para que possamos tirar alguma conclusão), são vítimas também, da falta de criatividade dos tais “músicos”.

Nada contra a musica eletrônica em si, mas é fácil demais pegar uma música pronta, retirar de seu contexto original (seja ela politizada como a do Pink Floyd ou não), colocar uma batida mecânica, e fazer sucesso.

Porém, é essa a realidade em que vivemos.

Uma época de desmoralização e desvalorização da ética, dos valores culturais, sociais, em um país em constante desenvolvimento, mas que, por tal “desenvolvimento” desenfreado e inconseqüente, muitas vezes é vitima de si mesmo em causar conseqüências reversas às desejadas.

Um país, que mesmo após muitos anos de repressão, de falta de liberdade de expressão, continua com esse fantasma.

Em pleno século XXI somos obrigados a ver a censura, que supostamente havia acabado há mais de 20 anos.

Vemos a desmoralização do homem, a banalização do corpo, a desvalorização da arte.

E consumimos isso. Através dos BBBs, “Pânicos”, novelas, "Malhação", alguns enlatados norte-americanos, revistas sem conteúdo, RBD, entre outros.

Através destes, fazemos com que deixemos de evoluir, como humanos, como sociedade, como nação.

E fazemos também, através da arte.

Através de supostas “músicas”, como a tal “Adultério”.

Pois é, ainda prefiro continuar a me sentir um Zé Ninguém, e ouvir:

“Vejo um programa que não me satisfaz. Leio o jornal que é de ontem, pois pra mim tanto faz. Já tive esse problema, sei que o tédio é sempre assim, e se tudo piorar, não sei do que sou capaz”.

(Gostaria de deixar aqui um cumprimento ao Saulo pela sensatez, e pelo tópico na comunidade, assim como para a o Biquini Cavadão por tal atitude. Para comentar no tópico, acesse:

http://www.orkut.com/CommMsgs.aspx?cmm=78963&tid=2524113573622974699&na=1&nst=1)

Em breve postarei algo sobre os CDs novos da banda.

Os melhores (e os piores) de 2007

2008-01-13T00:15:00.000-02:00

DISCO DO ANO:

01 – Icky Thump - White Stripes - É... o QOTSA até tentou, e ainda tive uma esperança de que o “Echoes, Silence, Patience and Grace” do Foo Fighters pudesse tirar a dupla de little rock do topo da lista. Mas não dá. Icky Thump é sem dúvida o melhor disco do ano. Ótimas canções, com peso e melodia. E ainda tinha gente que achava que depois dos "Racounters", eles não tinham mais nada de novo pra dar. Pois é, deram com a cara no chão.

02 - Era Vulgaris – Queens Of The Stone Age - Um baita disco, mas ainda não consegue chegar ao nível que "R" e "Songs for the Deaf" chegaram. Falta algo ainda...talvez um tal Nick Olivieri. Ainda assim, é QOTSA. E isso é mais do que suficiente.

03 - Life In Cartoon Motion - Mika - A grande surpresa. Pop no melhor sentido possível. Vocais e melodias impecáveis, tornam esse disco bastante divertido e ousado. Sinal de que ainda há vida inteligente no mundo pop.

04 - Infinity on High - Fall Out Boy – Um disco que dispensa comentários. Músicas ótimas, com bom apelo para as rádios, sem soar comercial, e deixando todas as criticas negativas e o rótulo “emo” no chinelo.

05 - Young Modern - silverchair – O disco novo do silverchair pode parecer mais estranho ainda do que o anterior (o espetacular “Diorama”), mas após ouvir algumas vezes, percebemos que estamos diante de outra obra-prima de Daniel Johns e cia.

06 - The Black and White Album – The Hives – Hoje, em uma visita a uma loja, vi esse disco, e como apreciador do som dos suecos, resolvi dar uma escutadela. E que disco! Mais ousado e criativo que os anteriores, mas sem perder o pique tradicional do Hives. Recomendo.

07 – The Walk – Hanson – O primeiro disco totalmente independente dos irmãos de Tulsa, é com certeza o melhor e mais maduro até agora. Belas canções, e a excelente iniciativa de ajudar as vitimas da AIDS na África. É, eles cresceram, então esqueçam MMM Bop e tudo que ouviram deles até agora, e surpreendam-se.

08 – A Weekend In The City - Bloc Party – Uma das melhores bandas que descobri nesse ano. Um disco excelente, com uma capa que deixa qualquer pessoa que aprecie fotografia, de boca aberta. Ouça “Disappear Here”!

09 - Favourite Worst Nightmare - Arctic Monkeys – O disco começa com “Brianstorm”. E não perde o pique. Ponto.

10 - (Des)Concerto – Pitty – Querendo ou não, a Pitty é, ao lado do Biquíni Cavadão, Cachorro Grande, Bidê ou Balde e Ultraje a Rigor, uma das melhores expoentes do rock nacional atual. E nesse disco ao vivo, ela mostra isso. Uma boa pedida.

MÚSICA DO ANO:

01 - Brianstorm - Arctic Monkeys – Dispensa comentários! Ouça!

02 – Song for Clay (Disappear Here) - Bloc Party – Quando ouvi a primeira vez, tive que colocar no repeat e ouvir ela trocentas vezes. E até agora não sei ao certo defini-la.

03 - The Pretender - Foo Fighters - O que é isso?? É Foo mesmo?? Caramba!

04 - The Sweet Escape - Gwen Stefani – Esse disco foi lançado em 2006, mas como o single só saiu em 2007, consideremos então. É uma daquelas musicas que grudam. Você ouve e fica com o “woohoo, yeehoo” na cabeça. Não ficava assim desde que ouvi “Song 2” do Blur pela primeira vez, hehe.

05 - Tarantula - Smashing Pumpkins – Rockão no melhor estilo Pumpkins. E isso basta!

06 - Great Divide – Hanson – Pop, boa melodia, ótima letra. E o melhor, no melhor estilo Hanson. Vale lembrar que a introdução da música tem participação de um coral de crianças aidéticas, e a renda da venda dos downloads e dos singles foi destinada a vitimas da AIDS na África.

07 - Those Thieving Birds (Part 1) / Strange Behaviour / Those Thieving Birds (Part 2) – silverchair – Linda, dividida em partes. A melhor do disco, sem sombra de dúvida.

08 - Grace Kelly – Mika – Mika consegue ser pop, alegre, colorido e tudo mais. Às vezes um pouco gay, mas ainda assim soa muito bem. Como disse o jornalista Zeca Camargo em seu blog “Logo da primeira vez que você ouve “Life in cartoon motion”, o disco de estréia de Mika, percebe que não está diante de um disco ordinário. “Grace Kelly”, a faixa de abertura - já um sucesso mundial - não se parece com nada que você ouve por aí nas rádios - nem nas rádios mais alternativas. Ao longo dos magros - ainda que fartos - três minutos e sete segundos da canção, você fica tentando encaixar aquele som em alguma categoria que você conheça - mas antes de que a música acabe, você percebe que o exercício é inútil. A última vez que me senti atordoado foi quando ouvi “Hey ya!”, do Outkast, pela primeira vez (tudo bem, “Hey ya!”, ainda continua insuperável - mas estou falando da lembrança daquele primeiro contato, revivido com “Grace Kelly”). E, assim como aquela faixa me deu vontade de ouvir o álbum todo dezenas de vezes, entrei no mesmo processo com “Life in cartoon motion” .(para ler mais http://colunas.g1.com.br/zecacamargo/2007/03/15/you-can-dance/)

09 - Rehab- Amy Winehouse – Torci o nariz por um bom tempo quanto à Amy, mas depois de ouvir o disco, tenho que admitir, é muito bom. Rehab consegue ser pop sem ser comercial, e tocar a cada 5 minutos nas rádios. Façanha para poucos.

10 – Rockstar - Nickelback - Confesso que não gosto de Nickelback, mas fazia tempo que não aparecia alguma música desse naipe. Não chega a ser uma "Rock and Roll All Nite" ou "Rock and Roll" do Led Zeppelin, mas também não decepciona.

CLIPES

01 -U2 - Window In The Skies - Perfeito. O U2 conseguiu em um clipe, dizer tudo. Ver Elvis, Beatles, Nirvana, Ray Charles, The Who, Led Zeppelin, entre outros monstros do rock, ao lado de White Stripes, alguns rappers, e outros músicos atuais, e ainda os "pais do rock and roll" dos anos 50 e 60 em um único clipe, e ainda ver Bono e cia. na "platéia", mostrando seus lados "fãs”. É.....dificil dizer a sensação..só assistindo mesmo.

02- How Far We've Come - Matchbox 20 - Sinceramente, sempre achei Matchbox um saco. Mas essa música é boa demais, assim como o clipe.

03- The Sweet Escape - Gwen Stefani – Bobo, criativo, bem produzido. E nisso saiu um dos clipes mais legais do ano.

04 - The Take Over, The Breaks Over - Fall Out Boy – Um dos grandes diferenciais do FOB são os clipes. E com certeza esse é o melhor clipe deles. Ótima produção, ótima música.

05 - Rockstar – Nickelback – O clipe passa exatamente a mensagem da música. Muito legal ver as pessoas cantando, assim como alguns verdadeiros “rockstars” como o eterno linguarudo Gene Simmons.

06 – Umbrella - Rihanna – Não dá pra negar que essa foi a música mais tocada do ano. E apesar de chatinha, o clipe é espetacular. Os efeitos com água são de deixar de boca aberta.

07 - Great Divide – Hanson – Assim como a música, o clipe é ótimo.

08 - Brianstorm - Arctic Monkeys - Idem à anterior. =)

09 - Mika - Love Today – Apesar de não ser a melhor do disco, o clipe com certeza é. Procure no youtube. Vale a pena.

10 - Declare Independence" - Björk – A dupla Michel Gondry-Björk de volta, é sinal de boa coisa. Precisa dizer mais?

"BANDA DOS SONHOS" (É, eu copiei isso da MTV sim, e daí?? hehe)
VOCAL: Bono Vox - U2 – Tem muita gente boa, mas ainda assim, não dá pra comparar com ele.

GUITARRAS: Josh Homme – Queens of the Stone Age
Jack White - White Stripes – Peso e criatividade na medida. Ambos são, com certeza dos melhores guitarristas que apareceram nos últimos tempos. Enquanto Josh abusa do peso e melodia, Jack leva toda sua bagagem de rock e blues (invejável até para muitos guitarristas renomados) para criar riffs grudentos.

TECLADO: Matt Bellamy – Muse – Confesso que queria colocá-lo como vocalista, mas como tinha Bono no páreo, preferi coloca-lo como tecladista. Mas se precisar tem um segundo vocal excelente. E nos teclados, Matt também não faz feio.

BAIXO: Chris Wolstenholme – Muse – O melhor! Bem que pensei em Geddy Lee do Rush, mas o baixista do Muse, além de criar linhas muito bem elaboradas, mesmo às vezes sendo simples, é um ótimo backing vocal. E não deixa a desejar pra nenhum baixista por ai.

BATERIA - Neil Peart – Rush – É. Com esse não tem nem concorrência.

DESTAQUES:

01 - Bloc Party – A melhor surpresa do ano. Confesso que não ouvia uma banda tão boa desde a primeira vez que ouvi Muse.

02 - Estúdio Coca-Cola - Fantástico. Uma das idéias mais legais que surgiram nos últimos anos. Destaque para os “duos” (acredite!!) Babado Novo e CPM 22, e (na minha opinião, a melhor) Negra Li e Pitty. Só vendo e ouvindo mesmo!

03 – Mika – Recomendo sem hesitar. O disco não sai da minha playlist atual.

04 – Genesis – O retorno do Genesis, com Phil Collins no vocal, e a turnê foram sem duvida, emocionantes.

05 - Led Zeppelin – Outra reunião que agitou o mundo. Teve até musico renomado, praticamente implorando pra participar (um tal de Dave Grohl). Mas o filho de John Bonhan não fez feio na maior reunião do ano. Nem o Pink Floyd no Live 8 fez tanto barulho.

06 - Nelly Furtado - Confesso que gostei do disco (Loose), mas não consigo engolir a Nelly "cachorrona". Ainda prefiro a velha Nelly cantando "Hey Man", mas...

07 - Backstreet Boys e Spice Girls – É, eles voltaram... de novo (no caso do Backstreet Boys).

Quanto às Spice nem posso falar nada sobre música, pois ainda não ouvi nada delas. Mas é só abrir qualquer site de noticias na internet pra ver como anda a histeria. Cada dia sai uma noticia nova, desde unha encravada, até o fim da tintura de cabelo. Isso é que eu chamo de marketing bem feito.
Quanto aos BSB, eles voltaram, e dessa vez, sem um deles (confesso que não lembro qual deles), e na verdade não ouvi muita coisa, mas o que ouvi não foge do antigo, então não decepciona quem gosta. Ainda não criei coragem pra ouvir.

08 - Sandy e Jr. – OK, eu confesso. Faço parte da geração que passou a infância gostando de "power rangers tem a força!", e achando “incrível” os tons atingidos pela voz da Sandy. Depois de um tempo, passando a odiar a dupla, alegando que o Jr. é (supostamente) gay, e que as músicas são chatas e coisas de criança. Mas por fim, tenho que admitir que, depois de um acústico bem executado, e o anúncio do fim da dupla, chatos ou não, a verdade é que eles deixaram de ser apenas os "filhos do Xororó" ou uma duplinha de crianças prodígios "pré-fabricada" pela mídia. Eles tornaram-se músicos..e dos bons!

09 - Amy Winehouse – Uma boa surpresa. Não é uma Norah Jones, mas não faz feio (apesar de não ser das mais bonitas, haha).

10 - Justin Timberlake e Timbaland - Não dá pra negar que eles são bons... Justin saiu daquela “boyband”, virou produtor ao lado de Timbaland, compositor, e juntos levantaram a carreira de artistas consagrados como Nelly Furtado. Ponto pra eles.

PIORES DO ANO
01 – Armandinho – Depois da horrorosa “Desenho de Deus”, ele ainda consegue soltar isso: “Semente, semente, semente, semente, semente, Se não mente fale a verdade, de que árvore você nasceu?”. É brincadeira né??

02 - Maroon 5 – Caramba, que bandinha chata. Musicas repetitivas, vocais irritantes, clipes super-produzidos, porém extremamente apelativos. Preciso falar mais alguma coisa??

03 - Snow Patrol - Mais uma das “imitações de Coldplay”. Confesso que de tanto ser bombardeado, até gostei um pouco de “Open Your Eyes”. E só. A banda é igual o clipe, anda, anda, vira pra lá, vira pra cá, mas não sai do caminho.

04 - Kaiser Chiefs - Ruby consegue ser a música mais irritante que existe. É tão chata que desisti de ouvir o resto do disco.

05 - Sean Kingston – A tal da “Beautiful Girls” não é tão chata, e o clipe até é legalzinho (apesar de lembrar muito “Roses” do OutKast), mas a voz dele é irritante demais.

06 – Juliette and the Licks – A Juliette Lewis é uma atriz “tão famosa” que sinceramente não lembro de absolutamente nenhum filme dela. E como não basta só atuar, tem que cantar também, ela quer mostrar o lado indie (visto que a moda agora é ser indie). Mas nem a bateria do Dave Grohl consegue salvar tamanha chatisse. Seria melhor ficar em Hollywood. E a pergunta que não quer calar “O Dave tá aceitando convite de qualquer porcaria?”
Se você precisar de um baterista, chame ele, quem sabe ele nao aceita?

07 - Vanessa da Mata - Pra fechar o ano “bem”, a tal da “Boa Sorte” irritou bastante no reveillon, e continua tocando a cada 5 minutos. Não sei como tem gente que agüenta.

08- Avril Lavigne – Nunca gostei da Avril. Quando ela surgiu, muitos falaram “ela é a nova Alanis”. Coitada, nunca chegou nem perto de fazer um “Little Jagged Pill”. Cada vez mais ela parece a Britney. As musicas estão mais pop, as roupas cada vez menores, as danças cada vez mais insinuantes, e os clipes, cada vez mais apelativos. Sem contar as parcerias com rappers. É, pode colocar seu disco junto com os da Britney, HSM...

09 – Papas da Língua – São tão fracos que nem tenho o que dizer, haha.

10 – Fergie – Eu até gostava dela no Black Eyed Peas, e o CD não é de todo ruim. Mas “Shut up” e “Where is the Love” são bem melhores do que “Big Girls Don't Cry”. Uma pena.

(Finalmente! Haha...Agradeço ao Sydão pelo apoio, e em breve (espero) postarei algo novo...(é..to devendo do show do Zeca Baleiro)...e também algo sobre o disco novo do Biquíni Cavadão)

VOLTANDO...

2007-12-16T20:18:00.000-02:00

Depois de um período meio afastado devido à falta de tempo mesmo, estamos voltando aos poucos...

A começar pelos links ao lado..

adicionei dois blogs muito bons para serem conhecidos também.

O primeiro, do Zeca Camargo...sim..aquele da globo..

E o segundo é o "não gosto de chico" que, apesar de eu gostar de chico, é um blog muito bom..

Pretendo colocar ainda essa semana algo sobre o show (e que show!) do Zeca Baleiro ontem, e algo sobre Bloc Party e Mika..

Enfim, terminar 2007 com qualidade!

Anjos de Deus

2007-11-08T23:47:00.000-02:00

A Associação Cultural DIVAS & PRIMOS está convidando você e seus amigos para a próximo espetáculo.

Peça teatral Anjos de Deus, escrita e dirigida por Henrique Steve

Com: Leandro Araujo
Nando Almeida

Participação de: Sônia Sabatini

SINOPSE / RELEASE
É uma comovente história do relacionamento afetivo de dois irmãos, mostrando que, independente das escolhas feitas por eles, foi a vida que escolheu primeiro.
E a vida nunca erra.

HISTÓRICO E CURRÍCULO DO GRUPO
O Grupo "Divas & Primos" é formado por jovens e adultos, entre os quais músicos, atores e atrizes, dançarinos, artistas plásticos, profissionais liberais de várias classes e estudantes que se interessam pela arte em geral. É uma sociedade cultural sem fins lucrativos e tem sua sede em Indaiatuba.

Local: CIAEI (Indaiatuba) – Sala Acrísio de Camargo
Data: Sexta – 09-11-2007Horário: 20h00
Ingressos:Podem ser adquiridos no Silva & Penna Foto Imagem ou uma hora antes do espetáculo no CIAEI.
R$ 10,00 Inteira e R$ 05,00 meia

"A montagem desse espetáculo tem como objetivo, levar para à todas as pessoas a importância de como devemos nos preparar para enfrentarmos as realidades da vida e a saudade. "

Confesso que não assisti à peça ainda, porém estou bastante curioso para vê-la.
E vale a pena para prestigiar o excelente trabalho feito pelo Henrique.

Sócrates ataca Copa de 2014 no Brasil

2007-11-03T20:07:00.000-02:00

"O ex-jogador de futebol Sócrates expôs pesadas críticas ao atual projeto da Copa do Mundo de 2014 no Brasil. Para o médico, não há dúvida quanto ao ‘êxtase’ que envolverá o evento em solo brasileiro. No entanto, o craque defende que o futebol não pode se restringir à alegria dos 90 minutos. O esporte, na opinião dele, é muito mais do que isso: tem função social e cultural imensa no país. Ao lado de Gustavo Vieira de Oliveira, advogado especializado em administração esportiva, Sócrates assina texto na página de opiniões do jornal “Folha de S. Paulo”, deste sábado: “O Brasil tem condições de sediar a Copa de 2014?”. O ex-jogador respondeu “não” a essa pergunta e se opôs ao doutor em sociologia do esporte Mauricio Murad, que confia no país como sede de um evento de tal porte e importância, desde que haja preparação e superação dos problemas. O ex-jogador foi taxativo ao criticar, sobretudo, as lideranças da organização do evento mundial. - O comitê organizador da Copa 2014 é o melhor retrato (conforme informação desta "Folha"): uma só pessoa, que tudo pode e a ninguém presta satisfação e contas. Um déspota! – diz Sócrates em seu texto “A quem serve a Copa no Brasil”. Para o médico, a falta de condições para que o Brasil seja sede da Copa “salta aos olhos”. E ainda pior: mesmo que sejam criadas condições, feitas reformas e construções e ainda que seja implantada toda uma infra-estrutura, todas essas benfeitorias serão “provisórias e, portanto, ineficientes” e não trarão nenhuma mudança social de fato. Dessa forma, o potencial mobilizador e de transformação social do futebol seria absolutamente ignorado. De acordo com o ex-jogador, é esse quadro que pode ser visto depois de o Rio de Janeiro ter sediado os Jogos Pan-Americanos. Sócrates ainda acredita que quem sai mais prejudicado em relação à forma errada como o futebol e a Copa do Mundo são interpretados pelas lideranças desse processo é o povo. - Nesse cenário, o mais cruel é perceber que o único que merece vivenciar uma Copa do Mundo, devido à paixão delirante dedicada ao futebol, pela intensidade com que esse esporte é parte de sua cultura e identidade, é aquele que, também por tudo isso, não é estimulado a discernir sobre a manipulação de sua paixão e enxergar essa realidade – ou seja, o torcedor e o povo brasileiro - afirma o médico. "

Fonte: http://globoesporte.globo.com/ESP/Noticia/Futebol/Campeonatos/0,,MUL168162-9790,00-SOCRATES+ATACA+COPA+DE+NO+BRASIL.html

Finalmente alguém sensato no mundo esportivo.

Iron Maiden anuncia shows no Brasil em 2008

2007-11-02T00:17:00.000-02:00

"A gravadora EMI confirmou duas apresentações do grupo inglês de heavy metal Iron Maiden no País. Os shows acontecerão no primeiro semestre de 2008 e fazem parte da turnê de "Somewhere Back in Time World Tour 2008". As datas confirmadas até o momento são dia 2 de março, em São Paulo (no Arena Skol Anhembi) e 5 de março, em Porto Alegre (no Gigantinho). Depois, a banda segue para a Argentina, onde se apresenta em Buenos Aires, no dia 7 de março.

Segundo a gravadora, a série de shows programadas entre fevereiro e março de 2008 celebrará o lançamento do DVD "Live After Death". Os shows focam os clássicos da década de 80 da banda. A opção se refletirá tanto na seleção de músicas quanto no cenário, que será baseado na produção de 1984-85 "Powerslave Tour". "

Fonte: http://br.noticias.yahoo.com/s/31102007/25/entretenimento-iron-maiden-anuncia-shows-no-brasil-2008.html

Será que finalmente conseguirei ver um show deles??

Mal posso esperar.

CEUNSP realiza a VI Semana da Comunicação

2007-10-21T23:46:00.000-02:00

Com realização da Faculdade de Comunicação e Artes, a semana acontece de 22 a 26 de Outubro, com entrada gratuíta e aberta à Comunidade. Palestras, Workshops, Músicas, Exposições e muito mais! Participe!

Com o tema "Realidade e Realização no Ensino e no Mercado de Trabalho", a VI Semana da Comunicação da Faculdade de Comunicação e Artes acontece de 22 a 26 de Outubro, no Campus V - UniSalto, sempre a partir das 19h.Com o objetivo de proporcionar a intregração entre a comunidade, alunos, professores, funcionários, profissionais e convidados das diversas áreas, a semana tem sua entrada gratuíta e aberta à população.O evento conta com a presença de renomados profissionais e artistas de toda a região, que farão Palestras, Workshops, Exposições, Teatro e Música durante a semana.

Confira a programação!

Fonte: http://www.ceunsp.edu.br/
Arte: Carlos Roberto Nascimento

CINECLUBE DE INDAIATUBA - MEDOS PRIVADOS EM LUGARES PÚBLICOS

2007-10-12T23:40:00.000-03:00

Próxima Terça-feira, 16 de outubro, no cineclube do Cine Topázio do Shopping Jaraguá, às 19 e 30 h., com preço único de R$ 4,00.

Título original : "Coeur "
Classificação : 14 anos
Duração : 120 minutos
Site : www.cineplayers.com/critica.php?id=1043
Produção : França / Itália

SINOPSE:
Medos Privados em Lugares Públicos
Seis corações amargurados numa Paris congelante
05/07/2007
Érico Borgo

Thierry (Andre Dussollier) vende imóveis e vive com Gaëlle (Isabelle Carre), sua irmã mais jovem e solitária. Ele procura apartamento para os noivos em crise Nicole (Laura Morante) e Dan (Lambert Wilson). Desempregado, Dan bebe e tem como confessor o barman Lionel (Pierre Arditi) - que tem problemas muito maiores dos que os que ouve atrás do balcão. Para cuidar de seu pai doente ele contrata a cristã Charlotte (Sabine Azéma), que trabalha também com Therry, e esconde um lado secreto.

No drama Medos Privados em Lugares Públicos (Coeurs, 2006) do veterano francês Alain Resnais, seis personagens cujas histórias cruzam-se direta ou indiretamente buscam contato humano, calor, em contraste à neve surrealista que desce impiedosa e metaforicamente lá fora. O cenário é a contemporânea Paris, uma Cidade que de Luz tem muito pouco, já que todo o invernal filme se passa no confinamento de um escritório de vidro, um bar techno-kitsch e alguns poucos apartamentos.

Os cenários construídos em sets dão ao cineasta um elegante controle estético que ele maneja de maneira formidável, enquadrando e movimentando-se com precisão, auxiliado pelo excelente diretor de fotografia Eric Gautier. O controle do espaço e como o cineasta o emprega na retratação do interior de seus personagens é fantástico e, de certa forma, até expressionista. Tudo construído de forma propositadamente artificial, como se os únicos elementos verdadeiros ali fossem os sentimentos dos protagonistas.

A estrutura do filme, adaptado da peça de Alan Ayckbourn (que já inspirou Resnais em Smoking/No Smoking, de 1993), é toda dividida em pequenas interações entre dois personagens - pouquíssimas vezes três dividem a tela -, sempre carregadas de sentimento e com atuações inspiradas (o elenco é todo velho conhecido do cineasta). A melancolia é onipresente e a resolução não é o objetivo do diretor, interessado aqui apenas no desenvolvimento desses pequenos dramas. Apesar do final aberto, recurso ao qual o grande público geralmente é avesso, trata-se de um filme bastante acessível do cineasta, considerando seus passeios pelo cinema abstrato.

Sutil, mas profundo, Medos Privados em Lugares Públicos é o tipo de filme que só alguém com 50 anos de carreira (Resnais completou 85 anos em junho de 2007) é capaz de fazer.

Fontes: http://www.omelete.com.br/cine/100006575/Medos_Privados_em_Lugares_Publicos.aspx
http://www.cinetopazio.com.br/filmeMedosPrivadosEmLugaresPublicos.htm

Rent - No Day But Today

2007-10-10T00:20:00.000-03:00

Acabo de rever a ótima adaptação do musical da Broadway escrito por Jonathan Larson, e a principio posso dizer que é uma das melhores adaptações que vi.

Com direção de Chris Columbus, e produção musical de Rob Cavallo (Green Day, My Chemical Romance), o que vemos aqui é uma bela produção, com as músicas do musical repaginadas por Cavallo, e atuações excelentes de Adam Pascal como Roger, Anthony Rapp como Mark, Jesse L. Martin como Tom Collins, Taye Diggs como Benjamin Coffin III, Wilson Jermaine Heredia como Angel, Idina Menzel como Maureen, Rosario Dawson como Mimi, e Fredi Walker como Joanne.

Exceto por Rosário (no lugar de Daphne Rubin-Vega) e Fredi Walker ( no lugar de Tracie Thoms), o que vemos é o elenco atual do musical na broadway, o que dá um toque a mais na produção (principalmente para nós, reles mortais que não tem a oportunidade de visitar Nova York e ver o musical).

Um filme simples, com temática forte, mas tratado de forma muito bela, devido à sensibilidade da história escrita por Larson, baseada no clássico "A Bohemia" de Giacomo Puccini. Na história de Puccini, vemos a Tuberculose como tema central, enquanto Larsson a adaptou para a atualidade buscando retratar a realidade de pessoas pobres com AIDS, como podemos perceber nessa tabela.

Larson, morto em 1996 com problemas cardíacos, não pode acompanhar o crescimento do sucesso de sua obra ao longo dos anos (chegando a ser citado e tornar-se referência em filmes e vários programas de TV, como os Simpsons, Family Guy, Scrubs, entre outros), assim como muitos prêmios e indicações, e claro, a excelente adaptação cinematográfica da qual estamos falando.

Um bom filme para quem gosta de boas músicas, bons intérpretes (tanto atuando, como cantando), versões das músicas melhores do que as originais da broadway (e viva Rob Cavallo), além de poder ter uma visão um pouco diferente desse mal que atinge cada vez mais nossa sociedade.

Enfim, assista.

Echoes, Silence, Patience and Grace

2007-10-03T23:32:00.000-03:00

Três semanas depois de ter ouvido o disco pela primeira vez, e depois de várias escutadelas, resolvi finalmente escrever aqui um pouco a respeito do disco novo de uns manés que tem por aí. A banda, formada por um tal de Dave Grohl (vocal/guitarra - aquele que tocava batera numa bandinha qualquer), Taylor Hawkins (bateria - outro que tocava numa bandinha de uma cantora canadense), Chris Shiflett (guitarras - também conhecido como o "gimme gimme" Jake Jackson), e Nate Mendel (baixo - e imitação daqueles cachorrinhos de enfeite que balançam a cabeça).

A principio, quando ouvi o primeiro single, pensei "Caramba! se o disco todo for assim, vai ser demais!".

Depois, ao ouvir o disco todo, a empolgação caiu um pouco. Acho que porque toda vez que sai um disco deles, a expectativa que a gente cria é muito maior.

Mas depois de ouvir algumas/várias vezes, posso finalmente dizer que o disco é muito bom.

Se não o melhor disco deles, pelo menos é o mais "difícil" de ouvir. Não é um disco que se pode analisar depois de ouvir uma única vez. Tive que ouvir várias vezes até poder dizer se havia gostado ou não.

Mas enfim, gostei. O disco tem grandes momentos, letras mais elaboradas, novos elementos, e aquela cara que só Grohl e companhia sabem fazer.

Pra começar, a arte gráfica, sempre criativa (e sem foto da banda na capa, o que também é algo muito bom, haha). A capa é bem interessante, assim como outras imagens que estão no disco e no encarte (como o CD que é metade uma turbina de avião, e metade um tronco de árvore), porém confesso que ainda não entendi qual a intenção da banda com tais imagens, que são bastante curiosas, mas também confusas.

Quanto às músicas:

1. The Pretender: Porrada logo de cara. Já entra pra lista das melhores, junto com "Breakout", "Best of You", "Everlong", "All My Life" (mesmo utilizando a forma já batida da banda "começa baladinha, com guitarra e voz somente, e no refrão entram os outros instrumentos e destróem tudo")

2. Let It Die: Segue o mesmo ritmo da primeira, começa lenta, depois acelera. Não surpreende, mas também não decepciona.

3. Erase/Replace: O disco continua num ritmo acelerado, e continua sem deixar a desejar.

4. Long Road To Ruin: Musicão, refrão grudento. cara de música que, se entrar nas rádios pop, vai tocar a cada 5 minutos.

5. Come Alive: outra da coleção "começo lenta, depois acelero". Letra excepcional, sem perder o pique do resto do disco.

6. Stranger Things Have Happened: Linda! entrava fácil em qualquer disco da banda. Uma das melhores do disco. Melodia suave, letra bem elaborada, e um solo impecável. Uma das melhores do disco.

7. Cheer Up, Boys (Your Make Up Is Running): Seria a nova "Learn to Fly"?? Música que mais tem cara de comercial.

8. Summer s End: Boa música, com boa melodia. Destaque para os vocais bem sintonizados de Grohl e Hawkins.

9. Ballad of the Beaconsfield Miners: se com "Razor", Grohl já havia se mostrado um excelente violonista, aqui ele só confirma isso.

10. Statues: Quando começa, não daria pra imaginar que é o Foo que está tocando. Totalmente diferente de tudo que eles haviam feito. E não deixa a peteca cair.

11. But, Honestly: Na minha opinião, a melhor do disco, ao lado de "The Pretender" e "Stranger Things Have Happened", Mais uma vez, destaque para os vocais, e as alternâncias entre eles.

12. Home: Piano e Voz. Só faltou uma cantora no estilo "Norah Jones", para dar um toque a mais na música.

Finalmente, um belo disco. Deixa a desejar (de novo) pela falta de letras completas no encarte, e não apenas trechos. Mas como as letras nunca vem (só o "the colour and the shape" de 1997 tem as letras no encarte), dá pra deixar passar, além do que, o disco empolga pela impecável qualidade musical.

Ainda não é o melhor disco da banda (continuo com o "the colour and the shape" produzido por Gil Norton, produtor desse ESPG também), mas é um disco que vale a pena ser ouvido.

(Sei que sou suspeito pra falar, mas ainda assim, procure.)

Winter Passing - Estranha Família

2007-10-02T00:45:00.000-03:00

Sábado, por volta da hora do almoço. Enquanto a maioria das pessoas correm às locadoras para alugar Homem-Aranha, 300, entre outros super-lançamentos, estava lá, Felipe, em busca de filmes interessantes para passar o fim de semana.

Após uma busca por filmes de Charlie Kaufman, Michel Gondry, Sofia Coppola, Guillermo del Toro, entre outros, me vejo em frente a um DVD que, a primeira vista, parece dispensável.

Olhando mais atentamente, sinto-me curioso a respeito do filme, em especial pelo elenco.
Pra começar, um Ed Harris totalmente irreconhecível, velho, barbudo e acreditem, com cabelos compridos. Juntamente a ele, temos a encantadora Zooey Deschanel, o sempre hilariante Will Ferrel, e a desconhecida Amelia Warner.

Um filme bastante simples, e confesso que ainda não sei se algumas "tremidas" da câmera no enquadro são propositais, falta de um tripé, ou "serviço mal feito pelo câmera-man", mas com mais uma excelente atuação do veterano Ed Harris, tal detalhe pode passar batido.

Zooey Deschanel mais uma vez, vem mostrando atuações cada vez melhores (visto que ela já havia feito uma dupla divertidissíma com Martin Freeman, na mediana adaptação do "Guia do Mochileiro das Galáxias"), Amelia Warner, por sua vez, com um papel menos destacado, me surpreendeu também, com bela interpretação, e Will Ferrell, mais uma vez consegue arrancar bons risos, sem perder o sentimentalismo do filme.

Com tudo isso, tal detalhe pode passar desapercebido, afinal, também podemos dizer que o roteiro é no mínimo, interessante, e criativo, e contando com uma trilha sonora impecável, da qual posso destacar a belissíma "Nude as The News" da cantora Cat Power.

Sem muitas pretensões, o filme passa batido, e provavelmente irá ficar atolado nas prateleiras daqui a um tempo, mas vale a pena deixar de ficar brigando nas prateleiras pelos blockbusters, e pegar esse filme.

O QUE É DUALDISC?

2007-09-28T23:07:00.000-03:00

Em uma breve visita a uma loja de uma grande rede, percebi o quanto as prateleiras estão ficando cheias do tal "DualDisc", e inclusive, acabei adquirindo minha primeira cópia do tal disquinho (mais precisamente, o excelente Acústico do Ultraje a Rigor).

Mas aí vem as perguntas: "O que é?"; "Como funciona?"

A idéia é bem simples. Utiliza-se os dois lados do disco, um para o CD de áudio, e outro para o DVD, o que torna o disco levemente mais pesado e grosso.

A tecnologia, apesar de estar sendo mais usada recentemente, já havia sido usada pela Warner em seus primeiros DVDs, onde tínhamos em um DVD, o filme em versão widescreen, e em formato de tv.

Mas afinal, o que é, e qual a intenção ao implantar essa nova tecnologia, visto que as vendas de CDs tem caído cada vez mais??

Seria de tentar levantar o CD novamente, já que o DVD continua bem no mercado? (Até quando, ninguém sabe.)

Ainda não dá pra saber, mas podemos citar algumas vantagens e desvantagens.
Uma das vantagens é o preço, que é bem menor do que seria comprar os dois separados.

Outra é que os artistas podem utilizar isso para colocar coisas diferentes em seus discos, mesmo que não tenham lançado nenhum DVD simultaneamente.

Porém, a desvantagem de se ter um disco de dois lados é que é necessário também cuidado em dobro, afinal, se já era dificil manter os CDs sem riscos, agora então a coisa piora.
Mas enfim, ainda não dá pra saber ao certo o que vem por ai e porque tal tecnologia não havia sido implantada antes, e também se isso vai vingar em tempos de MP3.

Isso, só saberemos a partir do momento que a tecnologia se popularizar ou acabar de vez, então, não estranhem se tais discos sumirem das prateleiras, assim como os (agora velhos) mini CDs e MDs.

Para saber mais, acessem http://www.dualdisc.com/faq.html (Em Inglês)

Para encontrar alguns discos: http://www.livrariasaraiva.com.br/pesquisaweb/pesquisaweb.dll/pesquisa?ID=C91A595F7D709080019330411&FILTRON1=X&ESTRUTN1=0304&ORDEMN2=E&PALAVRASN1=dual+disc&image2.x=24&image2.y=11

Trazendo o MUSE ao Brasil (e chega de blablabla)

2007-09-20T01:11:00.000-03:00

Antes de qualquer coisa, essa não é uma confirmação de show ou algo assim.

O titulo da postagem é de um tópico da Muse Brasil, comunidade brasileira do Muse no orkut, que visa trazer a banda para tocar em terras tupininquins, similar a outros virais e abaixo-assinados que vemos por aí.

O diferencial dessa "campanha" são as idéias que tem surgido de acordo com as conversas no tópico, que variam desde os comuns e-mails em massa à organizadores de show, até a idéia de personalizar balões com o nome da banda, entre outros.

Além disso, outra marca da campanha é a utilização do logo da banda na foto pessoal dos "associados", e assim como vários outros, eu também já aderi à campanha para ver uma das melhores bandas da atualidade.

Para participar, comente na comunidade, dê sugestões e adote o logotipo em seu perfil.

Ninguém garante que funcionará, mas pelo menos é uma campanha útil, ao contrário de abaixo-assinados para trazer os "High School Musicals" e "Simple Plans" da vida.

Para quem não tem o logo :

Preto: http://bp1.blogger.com/_uZ_Ri-dmPT0/Ru8K1eNrwRI/AAAAAAAAAL0/gwv0ZyaGw4I/s1600-h/muse-logo_web.jpg

Branco: http://bp3.blogger.com/_uZ_Ri-dmPT0/Ru8Kc-NrwQI/AAAAAAAAALs/7WeQux7Xu5M/s1600-h/muse.jpg

SANEAMENTO BÁSICO - O FILME

2007-09-18T23:48:00.000-03:00

Desculpem a piada infame, mas o cinema nacional nunca esteve tão "na merda" quanto agora.
Mas por incrível que pareça, isso é um bom sinal.

Depois de termos sentido um aroma desagradável no excelente "O Cheiro do Ralo" de Heitor Dhalia (e ótima atuação de Selton Mello), chegou a vez de sentirmos o aroma da fossa (ou seria do fosso??) no hilário "Saneamento Básico - O Filme".

Saneamento Básico é um filme muito simples. Roteiro muito bom, diálogos bem amarrados e, mais uma vez, atuações excelentes do elenco, desde os atores principais, até os secundários, como Zéu Brito e Lucio Mauro Filho.
Elogiar Wagner Moura, Fernanda Torres, Bruno Garcia, Camila Pitanga e Lázaro Ramos é chover no molhado, mas vale ressaltar também o excelente desempenho dos veteranos Tonico Pereira e Paulo José.

Enfim, temos aqui um dos melhores filmes brasileiros já produzidos, com humor afiado, crítica social e política bastante afiadas, sátira ao próprio processo de produção cinematográfico, sutil, com belos cenários, entre outros elementos que tornam esse filme imperdível.

E assim como Wagner Moura diz no filme, "espero que depois desse filme, ninguém mais fique na fossa!"

CINECLUBE DE INDAIATUBA - SANEAMENTO BÁSICO - O FILME

2007-09-15T22:57:00.000-03:00

CINECLUBE DE INDAIATUBA - SANEAMENTO BÁSICO - O FILME

NESSA TERÇA, MAIS UMA SESSÃO DO CINECLUBE, COM A APRESENTAÇÃO DO FILME SANEAMENTO BÁSICO

Somente 18/09 - Terça-Feira: 19:40 hs.
Sessão do CineClube Indaiatuba, com debate após a exibição.
Neste filme ingressos R$ 4,00 - preço único para todos

Sinopse:
Os moradores de Linha Cristal, uma pequena vila de descendentes de colonos italianos localizada na serra gaúcha, reúnem-se para tomar providências a respeito da construção de uma fossa para o tratamento do esgoto. Eles elegem uma comissão, que é responsável por fazer o pedido junto à sub-prefeitura. A secretária da prefeitura reconhece a necessidade da obra, mas informa que não terá verba para realizá-la até o final do ano. Entretanto, a prefeitura dispõe de quase R$ 10 mil para a produção de um vídeo. Este dinheiro foi dado pelo governo federal e, se não for usado, será devolvido em breve. Surge então a idéia de usar a quantia para realizar a obra e rodar um vídeo sobre a própria obra, que teria o apoio da prefeitura. Porém a retirada da quantia depende da apresentação de um roteiro e de um projeto do vídeo, além de haver a exigência que ele seja de ficção. Desta forma os moradores se reúnem para elaborar um filme, que seria estrelado por um mostro que vive nas obras de construção de uma fossa.

Direção : Jorge Furtado

Elenco: Fernanda Torres (Marina)
Wagner Moura (Joaquim)
Camila Pitanga (Silene)
Bruno Garcia (Fabrício)
Lázaro Ramos (Zico)
Janaína Kremer (Marcela)
Tonico Pereira (Antônio)
Paulo José (Otaviano)
Sérgio Lulkin
Marcelo Aquino
Zéu Brito
Lúcio Mauro Filho
Margarida Leoni Peixoto
Irene Brietzke
Sandra Possani
Felipe de Paula
Milene Zardo

FONTE: http://www.cinetopazio.com.br/filmeSaneamento.htm

INDAIATUBA CLUBE - CULTURA A PREÇO DE BANANA

2007-09-05T21:20:00.000-03:00

Mais uma vez, o Indaiatuba Clube promove o "Cultura a Preço de Banana", um evento cultural a preço bastante baixo (R$ 5,00), sempre trazendo coisas diferentes, e destinando parte da renda para alguma entidade assistencial (mais uma vez, a entidade escolhida é o Instituto Henrique da Silva Semente) e disponibilizando completo serviço de bar.

Depois de trazer o Coral da Fundação Bradesco (que deve voltar no fim do ano), a direção do clube resolveu dar valor à prata da casa também.

"Mulheres em Acorde" é um show que traz cinco cantoras da cidade interpretando o melhor da MPB.
Kika Baldasseirine, Magali Silva, Mônica Domingues, Sara Bonfim e Sonia di Morais (mais conhecida como Soninha), formam o time.

O show acontecerá no dia 13 de Setembro, às 20 e 30h, no salão social do clube, e para mais informações e ingressos, procurar a Secretaria do Clube (3834.2399) ou o Foto Silva e Penna (3875.3567).

Vale também um destaque para a maravilhosa arte de Freddy Forner.

lançamentos

2007-08-19T22:59:00.001-03:00

E 2007 continua sendo um ano terrível para nossos bolsos. Confesso que nunca tinha visto um ano tão bom para lançamentos e "reuniões", como 2007 está sendo. Várias novidades, como a volta do Police, B52's, os shows do Live Earth e um "VH1 Rock Honors" com participação do Genesis com Phil Collins nos vocais, e os vários bons shows em terras brazucas.

Mas voltando aos lançamentos, além dos citados no witheverychord (Fall Out Boy, MCR, Good Charlotte e Hanson), temos muita coisa boa por ai...

Então, vamos por partes..

RUSH - SNAKES AND ARROWS

O primeiro disco a ser citado aqui, é um disco bastante interessante. Confesso que esperava um pouco mais, mas o disco é muito bom. A musicalidade lembra bastante o álbum feedback (disco de covers lançado em 2003), e a arte da contracapa é fantástica, com as "cobras" e "flechas" do titulo.

Está tudo lá, os vocais e baixo caracteristicos de Geddy Lee, os belos solos de Alex Lifeson, e principalmente, a bateria incrível de Neil Peart. Talvez nao seja o melhor disco para se conhecer a banda, mas é um trabalho muito bem feito, sem apelo comercial. Basicamente o Rush sendo apenas Rush mesmo. E isso é mais do que suficiente.

THE WHITE STRIPES - ICKY THUMP

O arrasa quarteirões da temporada. Esse disco é inacreditável. Quando achamos que Jack e Meg White não tem de onde tirar coisas novas, lá estão eles, com grandes surpresas. E é incrível como o duo consegue fazer bons álbuns, e conseguir elogios tanto dos fãs quanto da mídia. Ao ver o livro "1001 discos que você precisa ouvir", por exemplo, encontramos 3 dos 5 discos lançados até 2005. Tudo bem, concordo que listas são sempre listas e que nunca haverá uma lista perfeita (até a que nós mesmos fazemos, amanhã pode ser que odiemos), mas ao se levar em conta um livro muito bem feito como esse, com certeza isso significa algo.

Mas voltando ao disco, temos aqui um forte candidato a melhor disco, e os Stripes a melhor banda do ano. A faixa titulo que abre o disco e também é o primeiro single, mostra que eles voltaram com tudo. Também vale citar as excelentes e criativas "Conquest" e "Prickly Thorn, But Sweetly Worn", as divertidas "Bone Broke" e "Rag and Bone", e a "little" da vez "Little Cream Soda".

Enfim, um disco imperdível, no melhor sentido da palavra.

OFICINA G3 - ELEKTRACUSTIKA

Um disco praticamente impecável.

O trio, Juninho Afram, Duca Tambasco e Jean Carllos, agora acompanhados pelo guitarrista Celso Machado e o baterista Alexandre Apossan (vindo da banda Salluz), conseguiu fazer o que ninguém imaginava. Com ótimas melodias, baixo pulsante, e teclados mais do que lindos. E a tarefa de rearranjar as próprias músicas, num estilo "elétrico-acústico", foi tirada de letra pela banda.

Enfim o disco é muito bom, e divisor de águas na carreira da banda, que em 2007 completa 20 anos na ativa. Amado por muitos, odiado por tantos outros, é um disco que já desperta a curiosidade pela polêmica, e pela arte gráfica, mais uma vez, também impecável.Para os fãs do estilo mais pesado da banda, o disco foi um desastre, mas para os mais "calmos" é perfeito, além de mais ousado, progressivo e inspirado.

Muitos também não gostaram da troca de bateristas. Concordo que o Lufe era muito bom, mas o Apossan foi muito bem dentro do necessário para esse disco.

E quem já o viu tocando ao vivo com a Salluz, sabe que ele é tão bom quanto o Lufe, então tenho certeza que ele não decepcionará.

Quanto ao disco, vale citar as versões de "Desculpas", "Além do que os Olhos Podem Ver", pelas regravações das clássicas "Resposta de Deus" e "Razão", e também as novas "A Deus", "Eu, Lázaro" e a maravilhosa "Me Faz Ouvir".

Não apenas uma mudança de estilo, mas sim uma mudança na vida de cada um dos integrantes, e de seus fãs, os velhos (que gostaram do disco) e os novos.

Goste ou não da banda, ouça primeiro, e comente depois. (Acreditem, até minha mãe gostou).

SMASHING PUMPKINS - ZEITGEIST

Mais um belo disco..Ainda não supera os ótimos "Siamese Dream" e "Mellon Collie and The Infinite Sadness", mas mostra que a banda ainda tem algo para dar.

Nada muito diferente do som já conhecido dos Pumpkins, mas vale pela arte gráfica (a capa e a contracapa são no minímo, bastante curiosas), e pelas músicas "Tarantula", "Doomsday Clock" e "United States".

QUEENS OF THE STONE AGE - ERA VULGARIS

Falar que um disco do QOTSA é excelente é praticamente chover no molhado. Em seu quinto disco, a banda ainda nao conseguiu fazer um disco que mereça nota menor do que 8.(Na minha opinião, podemos dar nota "8" ao primeiro, e notas "10" aos respectivos "R" e "Songs For The Deaf", nota "8" para o menos inspirado "Lullabies To Paralyze", e uma nota "9" para esse "Era Vulgaris".)

Mas por que nao dar nota 10 se o disco é tão bom??

O disco é ótimo, e recupera o pique perdido no "Lullabies", mas ainda falta algo que tinha nos anteriores a esses. (Talvez um tal de Nick Olivieri seja esse algo.)

Mas enfim, não precisa dizer muito sobre o disco. Vale apenas citar a participação do stroke Julian Casablancas na arrasa-quarteirões "Sick, Sick, Sick", e as excelentes "Into The Hollow", "3's & 7's", "Run, Pig, Run", e a faixa bônus da versão brazuca "The Fun Machine Took a Shit & Died".

O ponto negativo é o fato de o encarte não ter as letras (assim como todos os outros discos) e não ser como o incrível encarte digital disponível no site.

Mas é QOTSA, ou seja, nao fica devendo. Sem contar que o preço está bastante acessível, tendo em vista os outros lançamentos. Uns 25 reais bem gastos.

MUSE - BLACK HOLES AND REVELATIONS

Finalmente a Warner parece estar dando valor a uma das melhores bandas do mundo. Depois de lançar o ótimo DVD "Absolution Tour" por aqui, a gravadora resolveu nos presentear com o lançamento de uma edição especial do ultimo álbum da banda "Black Holes and Revelations", com um DVD extra, contendo clipes e musicas ao vivo.

Mas como se trata de um disco do Muse, nao é preciso comentar nada. Apenas ouça, as musicas falam por si só. (Se preferir, começe por "Knights Of Cydonia")

SILVERCHAIR - YOUNG MODERN

O Silverchair continua sendo uma das bandas mais injustiçadas do mundo, e mais uma vez, é desprezada em terras brasileiras. E mais uma vez o Silverchair se candidata a banda mais odiada pelos seus próprios fãs. Aqueles que esperam uma sonoridade proxima dos primeiros discos da banda, esqueçam.

O que ouvimos é um silverchair ainda mais experimental do que no disco anterior (Diorama), e mais esquisito. Mas esquisito no sentido bom da palavra.

Depois de ter recebido grandes elogios do mestre Van Dyke Parks, e de Bono Vox ao "Diorama", e ter investido em um projeto mais eletrônico (o mediano "The Dissociatives"), Daniel Johns volta à ativa com o Silverchair, e lança grandes músicas como "Straight Lines", "Insomnia", entre outras.

Compre, baixe, ouça. E veja que nem só de lixo vive a música.

OS SIMPSONS - O FILME

2007-08-17T00:54:00.000-03:00

Nada como começar com o grande lançamento do mês. Acabo de sair da pré-estréia do filme, e ainda não consigo dizer ao certo como me sinto.
O filme é, assim como o desenho, excelente.
Mais bonito, visualmente falando, visto que os produtores abusaram ao máximo do formato "widescreen" da tela de cinema (ao contrario da tela quadrada em que estamos acostumados).

Apesar disso, é um filme bastante simples, assim como o desenho, mas muito bem elaborado, que nos leva a rir desde a "vinheta" da FOX, até o final dos créditos (final mesmo).

Além disso, as animações estão melhores (mesmo com o tradicional aspecto simples do desenho), e os diálogos bastante afiados (mas ainda pretendo ver legendado, pois algumas piadas se perdem ao serem dubladas).

Num geral, o filme nada mais é do que um episódio mais longo, salvos os aspectos já citados acima (formato da dela, animações mais elaboradas), e as sacadas continuam excelentes, tirando sarro de tudo e de todos, como o "governator" Schwarzenegger, e até mesmo do canal FOX, da vinheta de apresentação dos filmes da mesma, e do próprio filme.

Como de praxe, não podiam faltar participações, e as do filme foram muito bem escolhidas. Nada menos do que a banda Green Day (que toca a faixa tema) e Tom Hanks, além de uma "pré-campanha" a favor de Hillary Clinton (ou seria mais uma piada?), entre outras coisas.

Infelizmente, como nem tudo é perfeito, algumas falhas ocorrem também nesse filme.
A mais clara é a dublagem. O dublador que me desculpe, e dá pra perceber que ele até tenta, mas não consegue convencer como Homer Simpson. E isso faz uma grande diferença.

Também esperava uma pré-estréia mais movimentada. Claro, não dá pra se esperar muito de uma sessão de quinta-feira numa cidade pequena, mas o fato de a pré-estréia de um filme tão esperado não conseguir lotar a menor sala de cinema é decepcionante (o dono do cinema que o diga).

No mais, é um bom divertimento, ainda mais para os fãs da série.
E creio que acabamos de encontrar o grande favorito a Oscar de melhor desenho animado da próxima premiação. Se não acontecer, será mais uma das várias injustiças cometidas pela acadêmia.

Obs: senti falta de ver o homer comer rosquinhas e tomar cerveja.

E sim! A Meg fala! Então não saia da sala antes de terminarem os créditos!

RECOMEÇAR

2007-08-17T00:51:00.000-03:00

Sim, esse é o recomeço de um projeto já iniciado no blog http://witheverychord.blogspot.com.br, esse, em parceria com o Gustavo do http://bigornacabeca.blogspot.com/.

A criação desse novo blog faz parte de uma nova etapa nesse projeto.
Não mais um blog apenas sobre música (especialmente rock), mas agora um blog com uma idéia mais cultural, com o intuito tecer comentários, críticas, sugestões, além de divulgar o máximo possível de eventos culturais dentro de nossas cidades (Itu, Salto, Indaiatuba e região)

Porém não apenas queremos impor nossas opiniões, mas também receber críticas e sugestões, e até mesmo colocar opiniões que venham contra as nossas, pois assim podemos acrescentar cada vez mais coisas aqui.

Música, Cinema, Teatro, ou qualquer outro tipo de manifestação artística. Estamos dispostos a abrir esse espaço para a valorização cultural local.

A palavra aqui é crescer,
Crescer em cultura,
Crescer em informação.

Enfim,
Sejam Bem Vindos!